Aditya Mehta: Creative Side Hustle, Two -Sided Marketplaces & Escaping Batman's Pit - E101

"Ang isa sa aking mga tagapayo ay nagbigay sa akin ng napakatalino na pagkakatulad na ito mula sa isang eksena mula sa The Dark Knight Rises kung saan sinusubukan ni Christian Bale na makatakas sa hukay .. Hindi niya magawa ang paglukso hanggang sa ang bulag na bilanggo ay nagpapaalala sa kanya na wala siyang pagpipilian ngunit upang magtagumpay. Doon, ngunit kailangan mong malaman upang kontrolin ito, at i -channelize ito, at hindi mo ito makontrol. - Aditya Mehta

Ang Aditya Mehta ay ang tagapagtatag ng CEO ng Art & Found ™ - isang curated marketplace para sa mga artista sa Timog Asyano na ginagawang sining na naa -access sa mga pandaigdigang mamimili at tatak tulad ng WeWork, Levi's at Starbucks: www.artandfound.co Bago ang Art & Natagpuan, ang Aditya ay nagtrabaho bilang isang Senior Art Director sa Ogilvy & Mather Mumbai na nagmamaneho ng malikhaing at panlipunang mga kampanya para sa Mondelez International (Cadbury),, Cadbury), Cadbury),, Cadbury),, Cadbury) Asya-PAC at Mga Pasyente ng Mga Pasyente sa Kanser. Kung ang solo na tagapagtatag na ito ay makakakuha ng anumang oras sa trabaho, napupunta ito sa CrossFit, graphic novels, memoir, bundok, pelikula, beer beer.

Ang episode na ito ay ginawa ni Kyle Ong .

Mangyaring ipasa ang pananaw na ito o mag -imbita ng mga kaibigan sa https://whatsapp.com/channel/0029vakr55x6bieluevkn02e

Jeremy (00:00): 

Hoy, Aditya. Mabuti na magkaroon ka sa palabas. 

Aditya Mehta (00:02): Mahusay na magkaroon ka, tao. Maraming salamat sa pagkakaroon ko. 

Jeremy (00:05): 

Well, talagang nasasabik ako dahil dinala mo ang kagiliw -giliw na timpla ng pagsisimula at sining na magkasama sa sining at natagpuan, at sa gayon ay talagang nasasabik akong makapasok sa iyong nakikita at nakaharap. Una sa lahat, para sa mga taong hindi pa nakakakilala sa iyo, paano mo mailalarawan ang iyong sarili? 

Aditya Mehta (00:22): Ang pangalan ko ay Aditya, at ako ang tagapagtatag, CEO ng Art & Natagpuan. Ang Art & Found ay isang curated marketplace para sa mga South Asian artist na magbenta ng digital art sa mga pandaigdigang mamimili at tatak, tulad ng WeWork, Levi's, at Starbucks. 

Jeremy (00:39): 

Galing. Kailangan kong tanungin ang tanong, di ba? Nagsimula ka sa buhay. Bakit Art? Bakit mo nais na harapin ang problemang ito na tinatawag na sining? Itinatanong ko ang tanong na ito at kinikilala na matagal ka nang ginagawa. Sinasabi ko lang, ngunit bakit ang sining bilang isang industriya at problema? 

Aditya Mehta (00:58): 

Sigurado. Sinimulan ko ang Art & Natagpuan bilang isang Side Project habang ako ay isang Senior Art Director sa Ogilvy Mumbai Office, at napapaligiran ako ng hindi kapani -paniwalang talento ng mga artista, ilustrador, taga -disenyo, litratista na magiging isa sa industriya ng malikhaing. Pagkatapos nito, inilalagay nila ang kanilang trabaho sa online sa social media. Siyempre, ang Facebook ay malaki, ngunit ang Instagram ay bago, at mayroong mga website ng portfolio, tulad ng Behance, at Tumblr, at iba pa, ngunit palaging nasa anyo ng mga gusto, komento, at pagbabahagi. Nais kong bumuo ng isang platform upang matulungan ang pag -monetize ng kanilang trabaho at para din sa mga millennial tulad ng aking sarili na mag -aari ang kamangha -manghang digital art na nasa labas. 

Karaniwang sinimulan ko ang pagbuo ng sining at natagpuan bilang isang ideya na umuusbong sa platform at sinimulan lamang ang paglalagay ng isang MVP, mga nagtatrabaho gabi, katapusan ng linggo kasabay ng aking full-time na trabaho. Ang ideya ay upang bigyan ang mga artista ng pag -access sa mga pandaigdigang millennial at Gen Zs at tunay na matuklasan ang kamangha -manghang sining na maaaring pagmamay -ari ng mga millennial. Oo, medyo ganyan kung paano ito nagsimula. Tungkol sa Oktubre 2016 ay kapag nagpunta ako ng full-time na tagapagtatag, CEO na may Art & Natagpuan. 

Jeremy (02:36): 

Kamangha -manghang. Buweno, pupunta kami nang malalim sa pagsisimula mismo at diskarte, ngunit kailangan kong tanungin ang iyong kamangha -manghang sining, uri ka ng hint dito, nagsimula nang mas maaga, di ba? Dahil sa undergrad, gumagawa ka na ng mass komunikasyon at pag -aaral ng media. Ang iyong unang trabaho mula doon ay naging isang direktor ng sining. Kaya nagsimula ito nang maaga, marahil kahit na mas maaga kaysa doon, di ba? Kailan nagsimula ang pagka -akit sa sining? 

Aditya Mehta (03:03): 

Oo, siguradong nagsimula ito nang maaga. Hindi ito tulad ng nagpunta ako sa isang paaralan ng sining, ngunit sa palagay ko ito ay nasa mas malaking globo ng advertising at pagkatapos ay makitid sa direksyon ng sining, direksyon ng malikhaing. Sa palagay ko ang panig ng advertising ay nabighani lamang sa akin. Pagkatapos kapag tama ka sa gitna ng problema na sinusubukan mong lutasin para sa mas malaking malikhaing pamayanan at para sa iyong sarili, tulad ng sa isang pamilihan na nalulutas mo para sa dalawang panig, sa palagay ko ay natural lamang itong lumipat sa nais na bumuo ng isang bagay na mayroon akong pagkakaugnay. 

Ang kagiliw -giliw na bagay ay hindi ko nakikita ang aking sarili na may kasanayan sa mga tuntunin ng bapor ng aktwal na gawain ng paglalarawan o gawa sa disenyo. Naisip ko na maaga pa sa kung saan hindi ko maaaring magkaroon ng kasanayang iyon, ngunit mayroon akong isang mas malaking pangkalahatang -ideya sa mga tuntunin ng aesthetics, direksyon ng malikhaing, at iba pa. Palagi kong alam na nais kong gumawa ng isang bagay para sigurado tungkol sa puwang na ito. 

Ito ay katulad ng isa sa aking mga paboritong libro talaga, ang kasaysayan ng sapatos na si Phil Knight History. Siya ay isang sprinter sa kolehiyo, at ang layunin niya ay maging isang atleta, ngunit alam niya na hindi siya mabilis na makarating sa antas na iyon. Palagi niyang alam na nais niyang gumawa ng isang bagay sa palakasan, at humantong sa kanya na makabuo ng Nike na mapapalibutan lamang ng mga atleta na ito, at maging bahagi ng ekosistema na iyon, at upang makapag -ambag sa na. Sa isang maliit na paraan, nakikita ko iyon, oo, may magagawa pa rin ako tungkol dito. 

Jeremy (05:03): Wow. Kamangha -mangha iyon. Mas maaga pa tayo. Ikaw ba ay masining bilang isang bata? May nakita ba ang iyong mga magulang sa iyo na mahal mo ang sining o mayroon kang isang layunin kanina, di ba? 

Aditya Mehta (05:15): 

Oo. Ibig kong sabihin kung sino ang hindi doodling at sketching sa buong kanilang mga notebook pabalik noong ikaw ay nasa paaralan at klase? Oo, siyempre, marami akong mga impluwensya na lumalaki, naglalaro ng mga laro ng video, at pagbabasa ng mga libro ng komiks na ganap na lumitaw. Maraming mga impluwensya na iyon. Nag -sketched ako ng maraming cartoon character at bagay -bagay. Oo, bumalik ito, at sa palagay ko mayroong maraming video game na iyon, at lumaki '80s,' 90s, at nagdadala lamang ng maraming impluwensya na iyon. Sa isang lugar na ito ay timpla ng kung ano ang iyong dinadala, ang iyong impluwensya, at pagkatapos kung paano mo inilalagay iyon sa halo ng kung ano ang ginagawa mo ngayon. 

Jeremy (06:08): 

Wow. Kamangha -mangha iyon. Well, ikaw ba ay bawat ibang bata? Ibig kong sabihin ay naramdaman kong ang hinala ay sa talagang mahal mo ang mga komiks kaysa sa ibang tao. Mayroon bang anumang nakita ng iyong mga magulang sa iyo, at sila ay tulad ng, "Oh, may kamalayan na ikaw ay magiging isang direktor ng sining para sa susunod na 12 taon ng iyong buhay?" Mayroon bang anumang nakita ng iyong mga magulang na nagpapasaya sa kanila na ikaw ay magiging isang bagay na kasangkot sa sining? 

Aditya Mehta (06:34): 

Hindi, sa palagay ko ito ay isang bagay na nagustuhan ko sa kahulugan kung paano maaaring magamit ang sining o disenyo bilang isang daluyan para sa advertising sa pangkalahatan at kung paano ito nakakatulong sa pagmamaneho ng pagkamalikhain at ang negosyo para sa mga tatak. Sa palagay ko iyon ang humantong sa akin patungo dito. Pumunta ka sa napakaraming mga award na ito at mga libro, at nagkakaroon ka ng pag -unawa sa bapor. Tulad ng nabanggit ko, nakikita mo ang napakaraming kamangha -manghang gawaing ito at uri ng kumplikadong ito, tao, hindi ko maaaring gawin ito, ngunit kailangan kong maging bahagi nito sa ilang paraan. 

Jeremy (07:20): Wow. 

Aditya Mehta (07:23): Oo, sa palagay ko ay maaaring hindi sinasadya na lumipat kung paano ito humantong sa entrepreneurship at sining sa kahulugan na iyon. Sa palagay ko sa entrepreneurship, alam mo kung paano ito. Hindi mo sinasadya ang pagpasok nito. 

Jeremy (07:42): 

Kapag iniisip mo ang tungkol sa pagpunta mula sa point A hanggang point B, na ikaw ay nasa Saatchi, M&C Saatchi. Ikaw ay L&K Saatchi. Tila na kung saan natuklasan mo ang iyong pag -ibig sa pagiging art director, na bahagi nito. Ano ang kagaya ng pagtatrabaho doon? Dahil sa ganito ang langit na ito, di ba? Ang na -verify na lugar na ito, kung saan ang mga tao na may mahusay na panlasa ay magkasama, at lahat ay nagbihis nang maayos at may mahusay na buhok sa mukha at isang mahusay na gupit kumpara sa amin normal na mga consultant o mga tao sa negosyo na nagtatayo ng normal na plebeian, pangunahing mga negosyo. 

Aditya Mehta (08:21): 

Well, sasabihin ko na ito ang iba pang paraan. Ibig kong sabihin sa mahusay na pagbibihis, at mahusay na buhok, at mga bagay -bagay, iyon ay mas consultant mundo, di ba? Ibig kong sabihin sa mundo ng advertising, nasa shorts ka o ang mga t-shirt na ito. Oo, sa palagay ko nagtatrabaho sa kapaligiran na iyon, lalo na sa advertising, nagtuturo ito sa iyo ng maraming mga kasanayan. Masuwerte rin ako na magkaroon ng isang mahusay na tagapayo na nagturo sa akin ng mga nuances ng bapor at disenyo. Sa palagay ko ay talagang nakatulong sa akin na bumuo ng isang panlasa at aesthetic, na alam ko kung gaano kahalaga sa kung ano ang itinatayo ko ngayon ngayon. Kailangan mong maging aktibo. 

Dahil lamang sa isang art director ka, hindi mo lang gagawin iyon. Ibig kong sabihin ay ginawa ko ang lahat. Sumulat ako ng mga linya. Nagdirekta ako ng mga pelikula, anuman ang maaari kong makuha ang aking mga kamay, kahit anong dumating sa akin. Uri ng iyong kailangang lumikha ng mga pagkakataon na lampas sa kung ano ang nakukuha mo, na talagang nakakatulong sa iyong pagsisimula dahil mahalagang ginagawa mo ang lahat. Sa palagay ko, oo, mayroong malaking kontribusyon na ginagawa ang iyong ginagawa. 

Jeremy (09:35): 

Nagsisimula na kaming makarating doon, na kung saan ay pupunta ka mula sa Saatchi, at pagkatapos ay karaniwang pupunta ka sa Ogilvy & Mather, kung saan ikaw ay senior art director. Nagtatrabaho ka ng isang solidong anim na taon doon. Mayroon bang isang sandali kung saan ka tulad ng, "Ito ay may katuturan?" Nag -brainstorm ba ito o kung saan nangyari talaga ang binhi ng ideya na iyon? 

Aditya Mehta (09:58): 

Oo, sa palagay ko mayroong dalawang bahagi dito. Ang isa ay alam kong nais kong gumawa ng isang bagay na lampas sa trabaho na mayroon ako. Alam ko na may potensyal sa akin na gumawa ng isang bagay na mas malaki at makagawa ng isang epekto tulad ng sinasabi namin kung nais mong gumawa ng bago. Ang pangalawang bahagi nito ay nakikita lamang ang pagkakataong ito na nandiyan upang makabuo ng isang bagay para sa isang mas malaking komunidad. Sa kasong ito, ito ay mga artista. 

Sa palagay ko pareho lamang ito sa mga magkasama, at pagkatapos, malinaw naman, nangangailangan ng oras. Hindi ito tulad ng, "Sige, tumatalon ako ngayon. Gawin natin ito." Kailangan ng maraming pakikipag -usap sa mga tao sa paligid mo, at iyon ang ginawa ko. Halos pumunta ako sa lahat ng dako at nagsalita sa lahat. Nagpunta ako sa mga kombensiyon na ito ng sining, at disenyo, at entrepreneurship at sinusubukan lamang ang ideya sa pamamagitan ng pakikipag -usap sa mga tao. Kahit na noon, maaga pa, ang Art & Natagpuan ay naisip lamang bilang isang ideya nang higit pa para sa isang on-ground, kung saan maaari lamang itong maging mga artista na magkasama, at ipakita ang kanilang trabaho, at magkaroon ng format ng eksibisyon, at mga bagay-bagay. Mayroon nang ilan sa mga nangyayari sa paligid, uri ng tulad ng YBA, mga batang artista ng British. Iyon ay nagsimula pabalik sa London. 

Napansin ko na ito ay isang mahusay na kapaligiran, ngunit para sa akin, kailangan itong maging scale scale. Para rito, alam ko sa ilang mga punto na kung gagawin ko ito, gagawin ko ito online. Kailangang maging e-commerce at lahat ng magagawa ko upang magawa ito sa isang pandaigdigang antas. Iyon ay kapag sinimulan ko ang pag-ikot sa ideya nang buo tungkol sa mga marketplaces at e-commerce at sumisid dito mula doon. 

Jeremy (12:01): 

Wow. Iyon ay talagang kawili -wili. Salamat sa pagbabahagi ng pagtulak at paghila ng aktwal na pagtatatag, na sa palagay ko maraming magasin ang gumagawa ng sobrang simple. Sa palagay ko mayroong isang push kung saan nais mong gumawa ng bago at maapektuhan, at mayroong isang pull na may ideya mismo. Kapag ikaw ay abala sa pagsisimula nito, ibinahagi mo na ginagawa mo ito bilang isang hustle sa gilid, di ba? Ano ang kagaya nito? Nagtatrabaho ka x numero ng oras sa isang linggo, at pagkatapos ay nagtatrabaho ka sa katapusan ng linggo. Ano ang gusto nitong pagbuo ng isang bagay sa gilid? 

Aditya Mehta (12:33): 

Oh, oo, sobrang abala, ngunit nakabalangkas sa kahulugan na iyon kung saan gumising nang maaga, magsimulang magtrabaho sa iyong bagay, magtrabaho, gawin ang bagay sa trabaho, balutin ang halos anim, umuwi, at magsimulang magtrabaho nang huli sa gabi, ulitin. Pagkatapos ay gawin ito sa katapusan ng linggo din. Kailangang maglagay ka ng isang istraktura kung nagtatayo ka ng isang proyekto sa gilid habang nagtatrabaho sa isang full-time na trabaho. Sa ganoong uri ng isang disiplina ay kapag makakakuha ka talaga ng mga milestone dahil pagkatapos ay katulad ka na ang iyong proyekto sa gilid ay hindi kailanman aalisin. Iyon ay medyo kung paano ko ito napunta. 

Pagkatapos ay inayos mo ang timeline kung saan nais mong ilunsad ang MVP. Iyon ang pinakamahirap na bahagi, di ba? Anong bersyon ng MVP ang iyong inilulunsad? Maagang naglulunsad ka ba, ngunit ang iyong produkto ay hindi pa naroroon, o ginugugol mo ba ang oras nito, ngunit hindi pa huli? Dahil nakukuha mo ang isang impression na iyon, di ba? Ang unang impression na iyon ay kung ano ang nabibilang. Siyempre, sa tuktok ng iyon, maaari mong simulan ang pagbuo, ngunit ang iyong unang MVP na inilabas mo para sa iyong pampublikong paglulunsad ay kung ano ang magiging malinaw na pagpoposisyon ng tatak na iyon. 

Kailangan mong magkaroon ng matamis na lugar kung saan hindi masyadong maaga at hindi pa huli, ngunit sapat lamang kung saan alam mo, "Okay. Oo, tiwala ako. Ilalabas ko ito, at magiging isang napakalinaw na pagpoposisyon para sa lahat ng mga stakeholder na kasangkot." Dito, sa kasong ito, ito ay mga artista at isang bagong bagong hanay ng mga kolektor. 

Jeremy (14:07): 

Oh, wow. Kapag iniisip mo ang tungkol sa paglulunsad na iyon, kakaiba ba ang pakiramdam na kailangan mong maglunsad ng isang bagay na hindi perpekto? Dahil bilang isang senior art director, marahil ikaw ang naging uri ng taong tulad ng, "Ilunsad natin ito kapag ito ay malapit sa perpekto hangga't maaari," kumpara bilang isang tagapagtatag, tulad ng ... alam mo? 

Aditya Mehta (14:28): 

Oo. Talagang, oo, dahil iyon ang bagay. Ito ay talagang nakakalito, ngunit sa palagay ko mayroon kang ilang mga parameter sa lugar na tiyak na nais mong pindutin iyon. Para sa akin, ito ay kailangang magmukhang mahusay dahil ang ibig kong sabihin ay inilalabas mo ang produktong ito para sa mga taga -disenyo at artista. Ang UI, UX, ang hitsura nito ay isang bagay na alam kong kailangang magkakaiba at kailangang magmukhang isang pandaigdigang pandaigdigang produkto, kaya't ginawaran ko iyon. Oo, ang pangalawang bahagi ay nais mong pag -uri -uriin ang mga umiiral na mga puntos ng sakit ng kung ano ang mayroon doon. Sa palagay ko, hindi bababa sa akin, ang dalawang ito ang mga pangunahing kadahilanan na dapat tandaan bago mailabas ito. 

Jeremy (15:27): 

Kapag inilunsad mo ang pahinang iyon dahil alam mo na ito ay mukhang maganda at blah, blah, blah, ano ang pakiramdam mo? Natakot ka ba? Natuwa ka ba? Tapos ka na ba dito? Gusto mo lang itong pisilin. Ano ang naramdaman mo? Naaalala mo ba? Nasaan ka? Nasa bahay ka ba? Nasaan ka? Naaalala mo ba noong nabuhay ka? 

Aditya Mehta (15:48): 

Oo, nasa Ogilvy ako nang itulak ko ito nang live. Ibig kong sabihin ay alam ng lahat, kahit papaano sa aking sahig, at alam ng aking koponan na, hey, may ginagawa ako sa isang bagay. Magiging katulad nila, "at ang taong ito ay nagtatrabaho sa bagay na ito. Ilulunsad niya ang anumang sandali." Oo, naalala ko na nasa Ogilvy ako nang itulak ko ito nang live, at pagkatapos ay maghintay ka lang. Ano ang magagawa mo? 

Pinapanood ko ang social network kagabi, at nang itayo ni Mark Zuckerberg ang unang bersyon ng Facebook, at inilalabas niya lang ito, at naghihintay siya. Pagkatapos kalahating oras sa loob nito, nag -crash ito sa sistema ng Harvard. Hindi iyon ang nangyari sa akin, ngunit ang sinasabi ko ay hindi mo alam kung ano ang mangyayari. Kailangan mo lang maghintay at makita. Kapag inilalabas mo ito para sa isang niche na komunidad, umaasa ka lamang na mahuli ito at may epekto sa network. 

Jeremy (17:00): Oo, eksakto. Spot on. Sa palagay ko ang katotohanan ng pelikula ay, oo, kailangan mong maghintay. Ngayon, hindi lahat 

makakakuha ng pag -crash ng server, sa kasamaang palad. Nais kong magkaroon kami ng antas ng tagumpay. 

Aditya Mehta (17:12): Eksakto, oo. 

Jeremy (17:13): Alam ko. Oo, eksakto. Ito ay tulad- 

Aditya Mehta (17:14): Iyon ay magiging isang mahusay na sukatan, di ba? 

Jeremy (17:15): ... oo, nag -host kami sa mga geocities noong 2021, at nag -crash ito sa mga server. 

Aditya Mehta (17:21): Oo. Ito ... 

Jeremy (17:21): Oo. 

Aditya Mehta (17:21): 

Oo. Ito ay kawili -wili. Pinag -uusapan mo lang ang iyong makakaya upang mailabas ang isang bagay, at pagkatapos ay makita mo kung saan ito pupunta, at ang ideya ay pagkatapos ay ipadala nila ito sa iba. Iyon ang lumilikha ng tunay na epekto ng network, di ba? Mayroon kang listahang ito, at iyon ang mayroon ako. Mayroon akong isang listahan ng tulad ng 500 artist sa aking excel sheet, tulad ng isang CRM. Pagkatapos ay mai -lista mo ito sa 200 at pagkatapos ay higit na mai -lista ito upang magustuhan ang 100. Ipadala mo ito sa mga 100, at pagkatapos ay maghintay ka. Ito ay tulad ng kailangan nilang ipadala din ito. Ganun ang paraan. Ganyan ang pagtanggal. 

Jeremy (18:06): 

Wow. Iyon ang isang impiyerno ng isang paglalakbay doon na inilunsad lamang ito. Sa palagay ko kung ano talaga ang nakikiramay ko ay ang anti-klimatikong katangian ng iyong paglulunsad, at pagkatapos ay nasasabik ka, at pagkatapos ay maghintay ka, di ba? Ito ay isang matigas na bagay. Gaano katagal ka naghintay? Ibig kong sabihin ang ilang mga tao ay naghihintay ng mahabang panahon dahil kailangan nilang umulit ng ilang beses bago ito magsimulang mag -alis. Ang ilang mga tao ay nag -crash sa mga server sa Harvard, sa palagay ko. Nasaan ito para sa iyo? 

Aditya Mehta (18:38): 

Oo, kagiliw -giliw na tanong dahil kapag nagtatayo ka ng isang pamilihan, ito ay isang sitwasyon ng manok at itlog. Kailangan mo ang produkto sa online para sa mga mamimili upang aktwal na mag -browse at bumili. Ibinigay ko ito tungkol sa anim na buwan sa panahon ng paglulunsad ng beta, at ang paglulunsad ng beta ay talaga lamang na namumuhay sa platform kasama ang mga artista at likhang sining. Ito ay isang paanyaya-platform lamang, kaya ang mga artista ay kailangang magkaroon ng isang code ng imbitasyon upang magamit iyon at ilagay ang kanilang trabaho. Mga anim na buwan sa loob nito, mukhang sapat na ito upang mailabas ito sa publiko. Iyon ang ginawa ko. 

Oo, kailangan mong magkaroon ng timeline na iyon, muli na ang milestone na, hey, bibigyan ko ito ng tatlong buwan, anim na buwan na max para sa beta. Pagkatapos ay ilalabas ko ito sa publiko dahil, oo, pagkatapos ay magkakaroon ng mga bagay upang mag -brose at bumili. 

Jeremy (19:33): 

Pag -usapan natin ang tungkol sa manok at itlog na iyon dahil ang bawat pamilihan ay may isyu na iyon, at napakaraming mga tagapagtatag ang gumagawa nito. Paano mo napunta ang paglutas ng problema sa manok at itlog, lalo na sa mga unang araw? Ang isa sa mga ito ay mayroon kang isang listahan ng 500 mga tao, at pagkatapos ay mano -mano mong binhi, at sa palagay ko tinawag ang bawat isa sa kanila na sumali sa site. Ito ba ay isang makatarungang diskarte kung paano mo ito ginawa? 

Aditya Mehta (19:56): 

Oo, talagang. Oo, pagtawag, pag -email, pagsunod muli dahil doon ay talagang matigas na itayo ang supply side sa merkado, at pagkuha ng mga artista na literal na maglagay ng kanilang trabaho, at ilagay ang mga detalye, at lahat ng iyon. Tiyakin lamang na napakadali para sa kanila na magawa iyon, kung saan ito. Ang UI, UX ay nagpapaliwanag sa sarili at pinayagan silang magawa ang kanilang trabaho sa napakadaling paraan. Oo, iyon talaga kung paano namin malutas ang unang bahagi ng problema. Pagkatapos tulad ng nabanggit ko, sa sandaling mayroon kang isang malaking halaga ng mga produkto na masaya ka na ipakita sa iyong mga gumagamit, iyon ay kapag pupunta ka para sa iyong pampublikong paglulunsad. 

Jeremy (20:58): 

Ang panig ng supply ay may katuturan dahil nakuha mo lang sila, at tinawag mo sila, at hiniling mo sa kanila. Ang mga ito ay mga kaibigan, at ipinangako mo sa kanila ang isang tanghalian o pagkain. Dumaan ka sa listahan na iyon at kumuha ng isang panig ng supply. Pagkatapos ngayon kailangan mong gawin ang panig ng demand, di ba? Paano ito nangyari? Nagpapatakbo ka ba ng mga ad? Nag -email ka lang ba sa lahat ng iyong mga kaibigan? Dahil ngayon kailangan mong magmaneho ng mga transaksyon sa panig ng demand, kaya paano mo ginawa ang paggawa nito sa mga unang araw? 

Aditya Mehta (21:23): 

Oo, hindi ako gumawa ng anumang advertising o marketing. Wala akong pera para doon. Inilabas ko lang ito, at ang kagiliw -giliw na bahagi tungkol sa pagbuo ng isang produkto sa pamamagitan ng pagbuo ng isang pamayanan ay tumutulong ang komunidad na maikalat ang salita. Ang mga artista na ito ay nakatulong sa pagkalat ng salita pa, di ba? Iyon ay kung paano ito naging tanyag, at, oo, simulan ang pagbuo ng pahina ng Instagram sa gilid. Ngayon, nagpapasalamat, isa kami sa nangungunang limang platform ng sining na sundin sa Instagram. Marami itong trabaho upang makarating doon. Nagpatuloy ako upang itayo ito nang organiko, at alam kong inilalabas namin ang isang bagay na naiiba at iyon ay maaakit ang madla na nais kong mag -tap sa, ang Millennial at Gen Z. Yeah, inayos mo lamang ito hanggang sa maaari itong organiko. 

Jeremy (22:29): 

Oo, ang ibig kong sabihin, okay, malinaw naman, ang isang maligayang mamimili ay tumutukoy sa iba pang mga tao sa platform. Ang nakakainteres sa sinabi mo ay ang mga artista ay nagdadala din ng kanilang sariling mga madla sa platform. Bakit ganun? Dahil ba iyon sa tanging paraan upang bumili ng kanilang sining at alam na maaari silang direktang dumiretso sa artist sa ilang kakaibang paraan, di ba? Bakit sinasabi ng isang artista, "Hoy, hayaan mo akong inirerekumenda ang link na ito, artandfound.com, at slash ang pangalan ng aking artista?" Bakit nila ibabahagi iyon sa kanilang madla mula sa iyong pananaw? Oo. 

Aditya Mehta (23:03): 

Ito ay dahil ang isa sa mga pangunahing puntos ng sakit na iyong nalulutas para sa pag -aalaga sa pag -print, pag -frame, packaging, pagpapadala para sa mga artista. Habang nililikha nila ang kamangha -manghang sining na ito, nalulutas namin kung paano natin ito makukuha sa mga mamimili. Ang diskarte sa modelo ng print-on-demand ay kung ano ang nagtulak sa aming modelo ng negosyo at nakuha ang mga artista na aktwal na mai-publish ang kanilang trabaho sa mga potensyal na mamimili. Iyon ang pangunahing dahilan kung bakit nila nakita ito bilang isang platform kung saan nakatulong ito sa kanila na itulak ang kanilang trabaho at para sa mga mamimili na mabili ito nang madali. 

Jeremy (23:51): 

Tama. Ang mga tampok na idinagdag na halaga na ito ay karaniwang ginawa ang proseso na mas mapagkakatiwalaan at prangka para sa kanila, at sa gayon ay sa halip ang lahat ay gamitin lamang ang iyong serbisyo, uri ng tulad ng isang Shopify sa kahulugan na iyon upang makatulong lamang sa kapangyarihan ng kanilang transaksyon sa sining. 

Aditya Mehta (23:51): Ganap. 

Jeremy (24:06): 

Kaya sa palagay ko ito ay gumagawa ng maraming kahulugan para sa mga supplier. Kamakailan lamang ay bumili ako ng isang piraso ng sining sa pamamagitan ng Artfinder dahil nakikipag -usap sila sa akin ... ngayon, masama ang pakiramdam ko na medyo nagkukumpisal na binili ko ang paggamit ng merkado ng ibang tao at siguradong may ... 

Aditya Mehta (24:25): Mayroon kang higit pa. Nakikita ko ang blangko na pader sa likuran mo, upang mapunan mo ito mula sa sining at nahanap. 

Jeremy (24:29): Oo, eksakto. Bumili lang ako ng isang 100 x 50 cm piraso para sa isang iyon. 

Aditya Mehta (24:36): Maganda. 

Jeremy (24:38): 

Malinaw, sa palagay ko kung ano ang kawili -wili para sa iyo, siyempre, hindi ka lamang ginagawa ang mga normal na piraso para sa transaksyon, ngunit target mo rin ang isang pandaigdigang madla sa panig ng demand, at pagkatapos ay pangalawa, target mo rin ang mga korporasyon at indibidwal, di ba? Pag -usapan natin ang tungkol sa pandaigdigang piraso ng madla. Ito ba ay isang bagay na naisip mong organiko mula sa isang araw? Dahil hindi ba ang pinaka -halata ay ang mga taong Indian na bumibili ng sining ng India o ito ay isang bagay na nakita mo lang? Sinimulan mo ang pag -target sa mga taong Indian bilang madla, at pagkatapos ay natapos mo ang pag -target sa diaspora sa buong mundo. 

Aditya Mehta (25:17): 

Oo. Alam ko mula sa araw na zero, lagi kong nais na iposisyon ang sining at natagpuan bilang isang pandaigdigang platform. Kahit na ang uri ng sining na nasa platform ay hindi kinakailangang Indian, Indian Art. Nag -apela ito sa pandaigdigang madla. Kapag nagpapatakbo ka ng isang platform ng e-commerce, online ito. Kailangan mong kapital doon. Talagang tama ka. Ang Indian Diaspora na lampas malinaw na ang lokal na merkado ay may isang emosyonal na kumonekta sa ganitong uri ng sining dahil nakakakita sila ng isang pagsisimula sa bahay na nakakagambala sa ganitong uri ng sining na hindi pa naroroon. Iyon ay isang bahagi. 

Ang pangalawang bahagi ay, oo, ang ebolusyon mula sa mga mamimili hanggang sa mga tatak ay isang napaka -kagiliw -giliw na kung saan nais ng mga tatak na magamit ang sining at disenyo para sa kanilang mga layunin sa negosyo. Mahalaga, pagpasok sa negosyo ng pagkamalikhain. Ito ay naging tanyag sa West, halos ang pakikipagtulungan ng Artist X Brand, at sinimulan namin itong gawin nang maaga sa mga tatak tulad ni Levi. Ginawa namin ang sining para sa WeWork sa India. 

Noong nakaraang taon, nakipagtulungan kami sa PepsiCo kung saan nag -curate kami tungkol sa nangungunang 20 digital artist sa India na ang trabaho ay nakataas online. Nagtaas kami ng halos $ 9,000 USD para sa Smile Foundation sa panahon ng Covid. Gumagawa kami ng pakikipagtulungan sa Starbucks ngayon. Iyon ay naging isang kagiliw -giliw na puwang, at gustung -gusto ko na dahil tinutulungan mo ang mga artista na masukat lamang ang kanilang trabaho na lampas sa mga indibidwal na mamimili. Nakapagtataka iyon upang gumana. 

Jeremy (27:14): 

Wow. Iyon ay maaaring maging kamangha -manghang para sa ilang mga artista dahil tulad nila, "Wow, nagsimula akong magbenta sa aking madla. Nagsimula akong magbenta sa mga bagong madla na may domestically at globally. Ngayon, bigla akong nagbebenta ng aking sining sa Starbucks." Ibig kong sabihin ay isang karanasan sa pamumulaklak ng isip para sa mga artista na magagawang gawin iyon, di ba? 

Aditya Mehta (27:31): 

Eksakto. Napakalaki nito. Mahal ko lang ang panig na ito ng negosyo. Nagawa namin ang mga pakikipagtulungan na ito ang naging una para sa India, para sa isang tatak o para sa Timog Silangang Asya, Gitnang Silangan, North Africa Market. Iyon ay hindi kapani -paniwalang kapana -panabik na magmaneho ng kilusang iyon. 

Jeremy (27:55): 

Oo. Well, kamangha -manghang iyon. Kapag nakita mo na ang pagbabagong -anyo para sa mga tao habang tinatalakay nila ang mas malaki at mas malaking madla, ano sa palagay mo ang mga bagay na pinaka -nasasabik mong itayo sa darating na taon mula sa iyong pananaw? 

Aditya Mehta (28:12): 

Oh, mabuti, nagtatrabaho kami sa isang bagay na kapana -panabik ngayon, na kung saan ay ang buong digital art, NFTS Space, na sigurado akong narinig mo. Nakahanay ito sa lahat, ang layunin ng kung bakit nagsimula ako ng sining at nahanap. Ang aming misyon ay upang gawing ma -access ang sining at madagdagan ang halaga ng sining. Sa mga NFT, lumilikha ito ng napakalaking mga pagkakataon para sa mga artista sa paraang hindi pa nagawa dati. Ito ay isang mahigpit na pagbabagong -anyo ng paglipat para sa mga artista upang maging tunay, tunay na pagmamay -ari ng kanilang trabaho. 

Ang idinagdag na benepisyo dito ay kahit na ang mga tagalikha ay maaaring mag -monetize mula sa gawaing maaari nilang kolektahin mula sa mga pag -aari na maaari nilang kolektahin. Ito ay isang talagang kagiliw -giliw na puwang para sa isang negosyante ng sining, at kung ano ang epekto nito para sa pamayanan ng artist, at upang ma -drive ang misyon na sinimulan nating gawin ito sa unang lugar. 

Jeremy (29:31): Galing. Nakakatuwa talaga iyon dahil lubos kong naiintindihan kung bakit gumagana ang NFT at kung paano nakakatulong sa pag -monetize ng trabaho na maaaring hindi ito magawa ng artist dati, ngunit nalaman kong ang madla ay maaaring hindi kinakailangang malaman kung ano ang isang nft at kung paano ito aktwal na ginagawa ang pagbabagong -anyo na gawa para sa pag -monetize ng sining. Kaya maaari mo, sa iyong sariling mga salita, ipaliwanag kung ano ang isang nft at kung paano eksaktong naiiba ito sa pag -sign ng isang pisikal na piraso ng trabaho?

Aditya Mehta (30:03): 

Ganap. Yeah, tama. Ang NFT ay nakatayo para sa mga hindi masasabing mga token, at hindi ito kumplikado sa tunog. Ito ay karaniwang pag -angkin sa pagmamay -ari ng isang digital asset na nasa blockchain. Ito ay maaaring maging anumang bagay mula sa isang virtual na item, tulad ng isang file ng musika o digital art, upang maangkin ang pagmamay -ari ng mga pisikal na item tulad ng mga sneaker o pag -access sa mga konsyerto. 

Jeremy (30:34): 

Tama. Ang paraan ng pag -iisip ko tungkol dito ay tulad ng nakaraan, kung gumawa ako ng isang piraso ng sining, maaari kong pirmahan ito at sabihin na ito ang isang piraso ng sining. Kung mayroon akong isang pagawaan ng mga artista na mag -clone ng aking sining, hindi bababa sa alam ko ang isang piraso ng sining na ito ang orihinal. Ito ang paraan upang gawin iyon para sa mga digital na pag -aari at na nagtatayo ka ng digital, at sinabi mo, "Ito ang isang piraso na naroon." Sa palagay ko mayroong isang kagiliw -giliw na halaga upang ma -market out dahil ito ang orihinal. Ito ang piraso. 

Siyempre, sa palagay ko ang problema ay ang mga pagpapahalaga ay tila lumikha ng maraming hype, at sa palagay ko ang uri ng pangunahing tao, "Oh, nakikita ko ang hype, at sa palagay ko pipi ito." Ngunit sa palagay ko ay mayroong isang mas malalim na pang -ekonomiya, totoong katotohanan dito, na kung saan ay mas maraming mundong, mas maraming pagbabago kaysa sa sobrang mataas na presyo para sa x o y, di ba? 

Aditya Mehta (31:30): 

Yeah, oo. Nakuha mo ito. Ang mga NFT ay karaniwang nalulutas para sa tatlong nawawalang sangkap, na kung saan ay kakulangan, pagiging tunay, at pagmamay -ari para sa mga artista. Pinapayagan ka ng Blockchain na subaybayan ang pamamahagi ng iyong likhang sining sa blockchain. Kapag ikaw ay isang artista ngayon, at pinapahiya mo ang iyong likhang sining, at naiugnay mo ang bilang ng mga edisyon, maging solong o limitadong edisyon ng 10, maaari lamang magkaroon ng maraming magagamit na ngayon sa blockchain. Pinapayagan silang kontrolin ang kakulangan ng kanilang trabaho, at iyon ay isang malaking tampok dito. 

Mula sa aspeto ng pagiging tunay, alam na pagmamay -ari ko ang totoo, orihinal na piraso na nilagdaan at napatunayan sa isang publiko na ma -access ang blockchain. Sa palagay ko sa pagmamay -ari, ito ay tungkol sa pag -crack ng napatunayan, kwento ng piraso, ng pag -aari. Sino ang lumikha nito? Sino ang nagmamay -ari nito? Sino ang nagmamay -ari nito, at pagkatapos sino ang magmamay -ari nito? Lahat ito ay awtomatiko sa blockchain, at sa palagay ko ito ang nalulutas nito. 

Ang mas malaking salaysay dito ay ang paglipat ng pagmamay -ari mula sa mga platform sa mga tagalikha. Kapag ikaw ay isang tagalikha ngayon, at nai -upload mo ang iyong trabaho, ikaw ay uri ng isang kahulugan na isusuko ang pagmamay -ari ng iyong likhang sining o paglikha, kung ano ito. Hindi ka man nag -monetize mula rito. Ang platform ay gumagawa ng anumang paraan na tila nakikita nila. Sa palagay ko narito na -flip mo ito kung saan inilalagay mo ang pagmamay -ari sa kamay ng mga tagalikha. Kapag ginawa mo iyon, makikita mo ang buong halaga ng shift na nangyayari dito na nakakaapekto hindi lamang mga tagalikha, ngunit ang mga kolektor ay binigyan ng built-in na pangalawang merkado ng NFT. 

Jeremy (33:42): 

Wow. Ano ang kagiliw -giliw na ang karamihan sa mga tao na nag -iisip tungkol sa mga NFT bilang isang bagay na makikinabang sa mayayaman, fads, di ba? Ano ang kagiliw -giliw na dito na nais mong gamitin ito upang makatulong na makinabang ang mga artista sa Timog Asya na maaaring hindi kahit na maunawaan kung ano ang isang NFT ngayon. Kaya ito ay uri ng kawili -wili. Paano mo ibinebenta ang mga NFT sa iyong base ng artist na maging tulad ng, "Ito ay isa pang paraan upang gawing pera ang iyong trabaho?" O ito ba ay nakabalot na sa pintuan na nagsasabing, "Gustung -gusto namin ito?" Ibig kong sabihin ano ito? 

Aditya Mehta (34:20): 

Oo. Ibig kong sabihin ay malinaw na ang kaguluhan sa paligid nito, at ang mga tao ... 69 milyong pagbebenta o ang NBA top shot LeBron James Sale o kahit Nyan Cat Meme. Nakakatuwa ang lahat. Ito ay lilikha ng siklab ng galit sa media. Pupunta ito sa mga tagasunod ng WhatsApp at lumikha ng kamalayan, na kung saan ay mahusay. Mayroong malinaw na isang malaking pang-edukasyon na build-up dito para sa mga artista at para sa mga kolektor. 

Maraming nangyayari ngayon sa espasyo, maging mga podcast. Natutuwa akong pinag -uusapan natin ito. Mayroong podcast tulad ng Zima Red, at mayroong mga sesyon sa clubhouse. Ang A16Z ay gumagawa ng mga podcast sa paligid nito. Kaya sa palagay ko maraming pag -uusap ang pumapasok sa paligid nito, at doon ka lalampas at mas malalim sa pag -unawa sa halaga na lampas sa haka -haka na halaga ng pangangalakal ngayon, kung ano ang maaaring maging katulad nito. Oo, magkakaroon ng curve ng edukasyon, ngunit makikita mo ang pangmatagalang mga implikasyon nito. 

Pagbabalik sa halaga, oo, ang isa sa mga pangunahing tampok na may NFT ay inilalagay nito ang lahat ng sining sa isang patlang na naglalaro. Hindi mo na kailangan ng isang curator o isang kritiko upang mailagay ang halaga sa iyong trabaho. Ang halaga ay namamalagi sa transaksyon, di ba? Ngayon, maaaring bumili si Jeremy ng isang hindi kilalang gawain ng artist at maglagay ng isang tiyak na halaga dito. Iyon ang pangwakas na halaga. Magagamit na ngayon sa publiko. Sa palagay ko iyon ay isang malaking laro-changer. 

Nakita namin ang mga kwento ng isang 16, 17-taong-gulang na bata na nagngangalang Loodocious na lumilikha ng sining sa panahon ng Covid, at ngayon, binaril siya sa limelight kasama ang kanyang digital art nfts na naglalabas lamang ng hindi kapani-paniwala na trabaho, ngunit gumagawa din ng kamangha-manghang mga pakikipagtulungan ng sneaker na may artefact, na ang tatak na ito na gumagawa ng kamangha-manghang mga pakikipagtulungan ng NFT. Sa palagay ko ito ay isang tagapagpalit ng laro. Ano ang nagawa kahit sa Pilipinas para sa mga artista na nagawang gawing pera ang kanilang mga NFT at tinutulungan silang pondohan ang pagkawasak na sanhi ng bagyo, kaya sa palagay ko mayroong malaking mga natamo dito sa pangmatagalang panahon. 

Jeremy (36:54): 

Kamangha -manghang. Habang ginagawa mo ito, maaaring magkaroon ng ilang mga mahihirap na oras sa daan, di ba? Ito ay tulad ng mayroon kang founding na ito, na naghihintay ka, at chilling, at side-hustling. Pagkatapos, ngayon, nasasabik ka, at mabilis na lumalaki, at mga NFT. Kasabay nito, may ilang sandali kung saan kailangan mong maging matapang? 

Aditya Mehta (37:16): 

Ganap. Sa palagay ko ay dumadaan ako sa ngayon. Ito ang dahilan kung bakit gustung -gusto ko ang pangalan ng iyong podcast. Sa palagay ko nakakonekta kami sa tamang oras. Siyempre, nahihirapan si Covid para sa mga negosyante at startup sa pangkalahatan, ngunit sa palagay ko ay sinusubukan ka talaga sa mga katangiang kailangan mo bilang isang negosyante. Dalawa sa kung saan ako ay tunay na naniniwala na mahalaga ay ... ang isa ay nababanat, at ang isa ay makiramay. 

Ang isa sa aking mga tagapayo ay nagbigay sa akin ng napakatalino na pagkakatulad mula sa isang eksena mula sa The Dark Knight Rises kung saan sinusubukan ni Christian Bale na makatakas sa hukay. Patuloy niyang tinatangkang gawin ito sa lubid sa paligid niya upang hindi siya mahulog sa kanyang kamatayan. Hindi niya magawa ang paglukso hanggang sa paalalahanan siya ng bulag na bilanggo na tunay na kailangan niyang matakot sa kamatayan sapagkat paano niya magagawa ang paglukso nang walang salpok ng espiritu, ang takot sa kamatayan mismo? Si Bruce ay masyadong mapagmataas upang isipin na ... ito ay tungkol lamang sa pagiging mas malakas at lakas, samantalang ito ay tungkol sa espiritu nang higit pa. 

Sa pangatlong beses, pinapayagan niya ang lubid, at wala siyang pagpipilian kundi magtagumpay. Ang kanyang takot ay naghari bilang kanyang lakas, at matagumpay niyang ginagawang paglukso. Sa palagay ko mayroong isang aralin dito para sa mga negosyante na ang takot ay naroroon, ngunit kailangan mong malaman upang kontrolin ito, at i -channelize ito, at hindi mo ito makontrol. Hindi ito ay tukuyin ka, ngunit hindi ito kailangang makulong sa iyo. Sa palagay ko iyon ang isang bagay na kailangan mong pagtagumpayan at maging matapang. 

Jeremy (39:32): 

Wow. Iyon ay talagang malalim, at hindi ko inaasahan na mula sa isang sanggunian sa pelikula ng Batman. Napanood ko ang parehong pelikula, at naisip ko na ito ay isang napaka -cool na pagkakasunud -sunod ng pagkilos, ngunit sa palagay ko tama ka. Hindi ko naisip ang tungkol dito sa mas malalim, simbolikong antas. Sa palagay ko baka pinapanood ko ito, at hindi ako nagbabayad- 

Aditya Mehta (39:32): Alam mo- 

Jeremy (39:50): ... o kumakain ako ng sobrang popcorn. 

Aditya Mehta (39:54): Hindi ito ang pinakadakilang sa trilogy. Hindi ito ang aking paborito, ngunit ang eksenang ito ay talagang nakatayo. Pupunta ako 

upang ipadala sa iyo ang clip. 

Jeremy (40:03): Oh, oo. Pakiramdam ko ay kailangan kong ilagay ito sa paglalarawan ng palabas at transcript at maiugnay ito upang malaman ng mga tao 

Ano ito dahil- 

Aditya Mehta (40:10): Oo, gawin mo ito. 

Jeremy (40:11): ... Maaaring hindi nila napanood ang pelikulang Nolan na ito. Oo. Hindi, lubos akong sumasang -ayon sa iyo dahil sumuso ang hukay, 

di ba? Ibig kong sabihin ang takot. Ang lahat ay umaasa sa iyo. Ang mga bagay ay patagilid. Sumusuka ito. 

Aditya Mehta (40:11): Oo, ito lamang ang paglalakbay, at, oo, kailangan mong maging matapang. Oo. 

Jeremy (40:33): Oo. Wow. Kailangan mong maging matapang at takot sa kamatayan, di ba? Kailangan mo lang itong puntahan minsan. 

Aditya Mehta (40:38): Ito na. Yun lang. 

Jeremy (40:38): Ibig kong sabihin ito ay uri ng mausisa. Maaari mo bang ibahagi sa amin marahil isang tukoy na sandali kung saan mo nahaharap ang takot na iyon

taon na ang nakalilipas? Ito ba ay noong nagsisimula ka na, noong naglulunsad ka o- 

Aditya Mehta (40:49): Sa tingin ko- 

Jeremy (40:49): ... Bumaba ang suporta sa customer? 

Aditya Mehta (40:52): 

Oh, oo. Ibig kong sabihin ay maraming sandali, ngunit ang mga maliit, di ba? Sa palagay ko kapag nagsisimula ka na, wala nang labis na takot na iyon. Maraming kaguluhan at pagmamadali. Ikaw naïve. Natutuwa ka. Mayroong maraming mga uri ng emosyon. Nais mong gumawa ng isang epekto, mabilis na gumalaw, at gumawa ng mga bagay. Alam mo ang mga cliches na iyon, ngunit sa palagay ko kapag nahaharap ka sa kahirapan at habang kasama namin si Covid, kailangan mong pumasok, sabihin natin, binabago ang sukatan, maging mula sa conversion hanggang sa pakikipag -ugnay. 

Kailangan mong isipin ang pangmatagalang. Kailangan mong patuloy na paalalahanan ang iyong sarili, hey, kung bakit ka nagsimula sa unang lugar. Ano ang maaari mong kapital kung ikaw ay na -hit sa isang lugar at iba pa? Paano mo pa rin mapapanatili ang paglikha ng mga trabaho at pag -uutos ng trabaho para sa mga artista at iba pa? Sa palagay ko ito ay kapag nais mong masukat, nais mong lumaki nang higit pa, ngunit mayroon pa ring takot na iyon ... Iyon ay kapag pinag -uusapan mo na kailangang gawin ang paglukso sa diwa na iyon. 

Jeremy (42:16): 

Wow. Iyon ay mas malalim kaysa sa palagay ko ay maiintindihan ng karamihan sa mga tao, ngunit tama ka, na sa tingin ko kapag ito ay isang tagiliran pa rin, mayroong maraming kaguluhan, at walang mawawala. Ito ay mula lamang sa iyong pananaw ang lahat upang makamit dahil kinamumuhian mo ang iyong trabaho, di ba? 

Aditya Mehta (42:30): 

Yun lang. Oo, ito ang ideya ng pangunahing kawalaan ng simetrya, at pinag -uusapan ito ni Nicholas Nassim Taleb sa kanyang libro, Antifragile. Ito ang ideya na ang baligtad ay mas malaki kaysa sa maliwanag na panandaliang downside. Kung susubukan mo at maunawaan na mula sa pananaw na iyon sa konteksto sa iyong pagsisimula o kung ano ang sinusubukan mong itayo, nais mong makita ang mas mahabang pananaw at pangmatagalang panahon. 

Jeremy (43:08): 

Tama. Iyon ang kahanga -hangang bahagi tungkol sa pagsisimula ng bago. Gustung -gusto ko ang sinabi mo, na kung saan ang malaking pagkakaiba ay na sa sandaling ikaw ay isang taon, dalawang taon sa iyong negosyo, at pagkatapos ay mayroong isang bagay na mawawala, di ba? Ngayon, kailangan mong gawin ang mga taya. 

Aditya Mehta (43:24): Kailangan mong tumalon, tao. Hayaan ang lubid. 

Jeremy (43:27): Ito ay tulad ng lahat ng mga tagapagtatag na ito ay sobrang nasasabik, at pagkatapos ay sa susunod na dalawang taon, nagtatayo sila ng kanilang sariling hukay ng 

DOOM. 

Aditya Mehta (43:42): Oo, oo. Yun lang. Kailangan nating lahat ang bulag na bilanggo upang sabihin sa amin, "Hoy, talagang matakot sa kamatayan. Hayaan ang 

lubid. " 

Jeremy (43:44): Well, hulaan ko ngayon, Aditya, ikaw ay uri ng tulad ng bulag na bilanggo na nagsasabi sa lahat sa palabas na dapat

Aditya Mehta (43:53): 

Hoy, Jeremy, sa palagay ko dapat kang maging bulag na bilanggo. 

Jeremy (43:56): Ang bulag na bilanggo. Hindi, ako- 

Aditya Mehta (43:57): Ibig kong sabihin ay nakikipag-usap ka sa daan-daang higit pa- 

Jeremy (43:58): Ako ang cameraman dito sa paggawa ng pelikula. 

Aditya Mehta (44:03): Oo. 

Jeremy (44:04): 

Oo. Galing. Well, darating kami sa oras dito, Aditya. Aditya, maraming salamat sa pagbabahagi, sa palagay ko, ang tatlong bahagi nito. Sa palagay ko ang unang bahagi, siyempre, ang pagbabahagi tungkol sa kung paano mo nahanap ang inspirasyon sa sining, hindi talaga sa iyong pagkabata kahit na pinaghihinalaang namin, na hindi kwalipikado at hindi nasiraan ng loob, ngunit higit pa sa iyong propesyonal na karera na nagtatrabaho lamang sa tabi ng mga likha at pinahahalagahan iyon. Ito ay kagiliw -giliw na marinig na ang paglalakbay ng creative art director kung saan nagtatrabaho ka lamang bilang nagtutulungan at pinuno ng paggawa ng mga bagay -bagay sa sining at malikhaing mundo. 

Pangalawa, sa palagay ko ay talagang kawili -wili na nasiyahan ako ay kung paano mo nakuha ang tungkol sa pagbuo ng tagiliran na iyon sa trabaho at ang aktwal na katotohanan ng pagtatatag mula sa isang tagiliran habang nasa trabaho, na sa panahon ng oras ng trabaho ng korporasyon, inilunsad mo ang site. Pagkatapos ay naghintay ka at twiddled ang iyong mga hinlalaki nang kaunti, ngunit din ang tunay na katotohanan ng pagbuo ng dalawang panig na pamilihan, ang manu-manong kalikasan ng pagkuha ng supply at demand. Maraming sobrang solidong mga tip para sa mga tao na paglilipat o paggalugad upang maging isang tagapagtatag. 

Pagkatapos, siyempre, gustung -gusto ko ang huling bit tungkol sa hukay ng kapahamakan dito tungkol sa katapangan sa konteksto ng takot. Karaniwan, sa palagay ko kung ano ang sinasabi mo dito ay ang takot ay hindi masama kung ito ay gasolina na gumawa ng isang bagay na mas mahusay at matapang, na talagang mahal ko. 

Aditya Mehta (45:39): Oo, ito ay tulad ng isang apoy sa iyong tiyan, at kinokontrol, pinapainit ka nito at pinapanatili kang buhay. Unleashed, nasusunog ito 

at sinisira ka. 

Jeremy (45:47): KAYA higit pa- 

Aditya Mehta (45:47): Nakakatakot. 

Jeremy (45:47): Nakakatakot. 

Aditya Mehta (45:47): 

Ooh. 

Jeremy (45:54): Wow. Galing. Buweno, sa palagay ko ang moral ng kwento ay panonood ng mas maraming Batman, sa palagay ko. 

Aditya Mehta (46:02): Oo, gawin natin ito. Jeremy, gawin na lang natin iyon. Nakukuha mo ang popcorn. Kukunin ko ang pelikula. 

Jeremy (46:07): Kahanga -hanga. Well, naging kasiyahan ang pagkakaroon mo sa aming palabas, Aditya. 

Aditya Mehta (46:11): Ito ay mahusay, tao. Masaya ito. Asahan ang isa pa.