Kim Tan: Improv Highs, Performer kumpara sa Tagapagtatag kumpara sa Enabler Realities & Society Spaces - E180

Nagsimula akong gumawa ng isang eksena at pagkatapos ay mayroon kang estado ng daloy, tama. Ang daloy ng estado ng tulad ng "Oh, magagawa ko ang mga bagay na ito. Alam ko mismo ang kailangan kong sabihin ngayon upang gawin ang gawaing ito". At ang aking kapareha ay tumutugon sa akin. Tumutugon ako sa kanila, na sunud -sunod. At walang pag -aalangan o pag -aalala tungkol sa ginagawa ko pa ito ng tama. Ito lamang ang isang eksena sa unang pagawaan na nangyari iyon. Ngunit pagkaraan ng ilang sandali nagsimula itong bumalik muli. Napagtanto kong maaari ko talaga itong gawin. - Kim Tan

Si Kim ay cofounder at artistic director ng Improv Company at nagturo at nagsagawa ng improvised teatro sa loob ng sampung taon. Nag -aral siya ng improv sa Chicago, London at Oxford sa ilalim ng ilan sa mga pinaka -pinarangalan na tagapagturo na buhay pa, at bilang isang dating miyembro ng lupon ng inilapat na network ng improvisasyon , nakikibahagi siya sa pagsunod sa kasalukuyang mga uso ng pagsasanay sa improv, pagpapadali at pagganap.

Bilang artistikong direktor ng kumpanya , tinitiyak niya ang kalidad ng pagtuturo at pagtatanghal ng kumpanya Mahigit sa isang libong mga tao ang nagkaroon ng kanilang unang pakikipag -ugnay sa Improv sa pamamagitan ng mga programa na idinisenyo niya para sa kumpanya , at ito ang kanyang pangitain, pagpapasiya at pagnanais na humantong sa pagtatatag ng isang umuusbong na eksena sa Singapore, kasama na ang internasyonal na kinikilala na Singapore Improv Festival .

Mangyaring ipasa ang pananaw na ito o mag -imbita ng mga kaibigan sa https://whatsapp.com/channel/0029vakr55x6bieluevkn02e

Jeremy AU: (00:30) Hoy Kim, labis na nasasabik na magkaroon ka sa palabas. Ikaw ay isang taong iginagalang ko dahil ikaw ay isang improv artist na na-obserbahan ko sa entablado kung sino ang masayang-maingay, ngunit ikaw din ay isang co-founder na nagdadala ng improv sa Singapore at Timog Silangang Asya. Natutuwa akong magkaroon ka sa palabas. Maaari mo bang ibahagi sa mga tao kung sino ka?

Kim Tan: (00:45) Sigurado. Kumusta, Jeremy, at salamat sa pagkakaroon ko. Ako si Kim. Isa ako sa mga co-founder ng Improv Company. Kami ay isang kumpanya ng teatro na nakabase sa Singapore at espesyalista kami sa improv teatro, partikular na na -improvised na teatro, na nangangahulugang kapag nagpunta kami sa entablado, lumikha kami ng mga palabas mula sa simula. Wala kaming script. Sa halip, nilikha namin ito doon, kung minsan kasama ang madla. Bago si Covid, minsan ay i -drag pa natin ang mga miyembro ng madla sa onstage. Hindi magawa iyon ngayon. Pagkatapos ay nilikha namin ito. Kaya kung minsan ay may isang maliit na alituntunin, ngunit sa pamamagitan ng at malaki hindi namin alam kung ano ang nilalaman hanggang sa ito ay nilikha doon mismo sa harap ng madla. Nagtuturo din kami ng improv at pupunta kami sa mga kumpanya at itinuturo namin sa kanila ang mga prinsipyo ng improv sa pagtatangka upang mapagbuti ang kanilang pagiging matatag at pagbutihin ang kanilang pagkamalikhain. Kaya't ang ilang mga bagay na ginagawa namin at nagsimula kami ... mga walong taon na ang nakalilipas sa puntong ito, oo, walong taon na ang nakalilipas. Ang aming kaarawan ay noong unang Oktubre. Kaya't hindi masyadong matagal na ang nakalipas.

Jeremy AU: (01:37) Paano ka unang nakakuha ng improv at paano nagsimula ang kakaibang pag -ibig na iyon?

Kim Tan: (01:42) Okay. Sinimulan ko ang improvising ng humigit -kumulang 10 o 11 taon na ang nakakaraan. Nag -aaral ako sa UK. Naghahanap ako ng isang bagay na gagawin sa aking bakanteng oras at nakakita ako ng isang improv club at ibinebenta nila ito tulad ng, oh, umalis na tayo at gawin ito tulad ng, kaninong linya pa rin? At ako ay tulad ng, okay, mahal ko ang palabas na iyon. Hayaan mo akong subukan ito. At kaya nagpunta ako sa audition. Hindi ako pumasok, ngunit ako at isang grupo ng ibang mga tao na hindi nakuha ito ay sinabi, hey, hindi namin kailangan ang mga ito, simulan natin ang aming sariling club. At doon ako nagsimula. Ngunit hindi iyon kung paano ko sinimulan ang paggawa sa Singapore dahil nasa UK ako sa oras na iyon. Naging player lang ako at nang bumalik ako ay naghahanap ako ng isa pang improv club na sumali dahil gusto ko lang gawin ito. At napagtanto ko na sa oras na wala talagang aktibong grupo sa Singapore. Magkakaroon ng mga pangkat na ito na gagawin ito tulad ng isang beses sa isang taon o magkakasunod. Ngunit nais kong gawin ito sa lahat ng oras at sa halip ay nagsimula ako ng isang club sa NUS at pagkatapos ng ilang taon na ako ay tulad ng, mabuti, ito ay mahusay, ngunit sa sandaling wala ako sa NUS, hindi ako maaaring patuloy na magpatakbo ng isang club. Hindi talaga iyon kung paano ka makakakuha ng buhay. Maaari ba tayong mabuhay sa labas nito? Subukan natin ito. Gumawa tayo ng isang eksena dito sa Singapore.

Jeremy AU: (02:40) At iyon ay katulad sa aking sarili. Inirerekomenda ako ng aking asawa na gumawa ng improv dahil kumuha siya ng isang improv klase at sinubukan ko ito at tulad ko, oh, parang, kaninong linya pa rin? At nakakuha ako ng improv pati na rin at nagsimulang kumuha ng iba pang mga klase mula doon. Ano ang kagaya nito? Naaalala mo ba ang iyong unang klase ng improv o ehersisyo? Naaalala mo ba kung ano ito?

Kim Tan: (03:03) Hindi ko naaalala ang unang klase o dalawa. Sa palagay ko ang mga unang ilang ay tulad lamang ng, oh, na lahat ng mga taong ito, nahihiya ako. Hindi ko alam kung ano ang gagawin. Maaari ko ba itong gawin? Pinapayagan ba akong sabihin ang mga bagay na ito? Napaka -singaporean ko. Ang natatandaan ko ay ang aking tagumpay sa sandali ay nagkaroon ako ng isang baso ng alak bago ang isa sa mga workshop. Ito ay marahil tungkol sa dalawa o tatlong buwan sa. At pagkatapos ay nagsimula akong gumawa ng isang eksena at pagkatapos ay mayroon kang estado ng daloy na iyon, di ba? Ang daloy ng tulad ng, oh, magagawa ko ang mga bagay na ito. Alam ko mismo kung ano ang kailangan kong sabihin ngayon upang gawin ang gawaing ito. At ang aking kapareha ay tumutugon sa akin. Tumugon ako sa kanila, na pupunta sa hakbang -hakbang -hakbang. At walang pag -aalangan o pag -aalala tungkol sa ginagawa ko na ba ito ng tama pa? Ito lamang ang isang eksena sa unang pagawaan na nangyari iyon. Ngunit pagkaraan ng ilang sandali nagsimula itong bumalik muli. Napagtanto kong maaari ko talaga itong gawin. At pagkatapos ay ang pangalawang bagay, ang tagumpay ng sandali ay sa panahon ng aking unang pares ng mga palabas sa estado na iyon, na sa palagay ko ay mataas na ako ay hinahabol mula pa mula nang laging nais na maging sa sandaling iyon kapag alam ko mismo kung ano ang kailangan kong gawin. At ito ang nagpapanatili sa akin ng paulit -ulit. Dahil lamang kapag na -hit mo ang sandaling iyon, parang perpekto ang mundo. Lahat ay tulad ng nararapat. Para sa ilang mga minuto sa entablado.

Jeremy AU: (04:10) Sa palagay ko ay perpekto ka lamang na nakapaloob sa kung ano ang gusto ko rin tungkol sa improv, sa palagay ko ang paraan na katulad ko ay naglalarawan ito ay ang mga sandaling iyon kung saan ako ay nasa isang estado ng daloy at pakiramdam ko tulad ng isang bata dahil, alam mo, tinanggal ko ang lahat tungkol sa trabaho. Inalis ko ang lahat tungkol sa kung ano ang dapat mangyari sa hinaharap o nangyari sa nakaraan. Nagbabayad lang ako ng pansin sa ibang tao at masaya ako at nasa sandali ako at ito ay tulad nito. Mahal na mahal ko ang sandaling iyon. Sa palagay ko iyon ang mataas para sigurado. At ang nakakainteres ay, alam mo, mayroon kang kagiliw -giliw na duwalidad na ito dahil inilalarawan mo ang mataas bilang isang tagapalabas at gayon pa man ikaw din ang tagapag -ayos, na hindi isang mataas. Kaya nag -oorganisa ka ng NUS club at pagkatapos ay umalis ka. Kaya sabihin sa amin ang higit pa tungkol sa kung ano ang nais nitong ayusin ang isang club muna sa isang antas ng unibersidad, at pagkatapos ay pag -uusapan pa namin ang tungkol sa kung paano ito gagawin sa isang komersyal na antas. Tama. Kaya sabihin sa amin ang higit pa tungkol sa samahan ng antas ng unibersidad.

Kim Tan: (05:10) Kaya't marahil ay mga siyam, sampung taon na ang nakalilipas. At kapag nagsimula ka bilang tagapag -ayos, hindi ka talaga iniisip, oh, nakakakita ako ng kasiyahan. Alam mo, para sa ilang mga tao, sigurado, gustung -gusto nila ito kung saan ito talagang makakakuha ng mga ito, gustung -gusto nila ang pag -aayos. Sinimulan ko ito dahil nais kong gumawa ng improv, at ang improv at pag -aayos ay dalawang magkakaibang mga hayop. Kapag nag -improvising ka doon sa workshop o nasa entablado ka at nakikinig ka lang sa ibang tao na tumugon ka kaagad. At kung ito ay gumagana, gumagana ito. At kung hindi ito gumana at nakakita ka ng isang paraan upang magawa ito, at napaka -agarang, napaka -visceral samantalang ang samahan, kailangan mong magkaroon ng lahat ng mga takdang oras na ito, kailangan mong ayusin ang paraan nang maaga. Kailangan mong malaman kung ano mismo ang napupunta kung saan, na kung saan ay sa ilang mga paraan ang antitisasyon ng improvisasyon. At pagkatapos ay nakakakuha ng mga tao. Kailangan mong gawin ang marketing, kailangan mong gawin ang samahan, kailangan mong makipag -usap sa mga awtoridad upang malaman kung anong mga mapagkukunan ang maibibigay mo sa akin. Kaya sa NUS, sa isang club, sa palagay ko sa CFA, ang Center for Arts, bibigyan nila kami ng isang silid bilang bahagi ng isang bagong yugto ay kung ano ang sinamahan ng teatro na sinamahan ko at magiging maayos sila ng burukrata tungkol dito, na talagang hindi makakatulong sa bahagi ng improv. At sa gayon ang pakikitungo sa kanila at pagkatapos ay pakikitungo sa mga vagaries ng mga taong darating sa klase ng improv at ang bawat isa sa kanila ay may sariling agenda. Nais nilang magsaya o ang oras ng lipunan, nais nilang maglaro at iba pa. At sinusubukan mong matugunan ang lahat ng mga pangangailangan na ito bilang tagapag -ayos. At pagkatapos ay tapos na ito at dahan -dahan ka, alam mo, tahimik mong binugbog ang iyong sarili, oh, tao, maaari kong patakbuhin ito sa ganitong paraan. Maaari ko silang mas masaya. At pagkatapos ay pumunta ka, kailangan mong kunin ang iyong sarili at pagkatapos ay gawin itong muli sa susunod na linggo. At ito ay sa tulong ng isang hinaharap na layunin ng pagbabalik sa entablado at paglikha ng improv scene at iba pa, iba pa. Ngunit pagkaraan ng ilang sandali gumaling ka rito. Ang unang pagkakataon ay kakila -kilabot, at pagkatapos ng ilang sandali natutunan mo ang iyong mga aralin, makakabuti ka rito, at sinisimulan mo ang pagtugon sa mga pangangailangan ng mga tao o kahit na matugunan ang kanilang mga pangangailangan na hindi nila alam na nais nila sa una. At pagkatapos ay uri mo ng pagsasanay sa kanila na nais ang ilang mga bagay at upang makakuha ng mas mahusay sa na. Sama -sama, magkasama ka bilang isang koponan at nalaman mo na sila ay nag -aambag din sa iba't ibang paraan. Sa oras na tapos na ako sa yugto ng NUS ng aking karera na nagpapatakbo ng isang improv club, natanto ko ang ilang mga bagay. Ang isa ay na pinalaki ako upang maging napaka -independiyenteng, huwag magtiwala sa sinuman, ngunit hindi mo talaga ito magagawa. At sa gayon ay binuksan ko nang marami at sinusubukan kong humingi ng tulong kung saan ko magagawa ang gusto mo bilang improviser ay hindi palaging kung ano ang nais ng iba. Sorpresa, ang ibang mga tao ay may iba't ibang mga pangangailangan at nais. At kaya sinubukan mong matugunan din iyon sa ibang paraan. Minsan ang mga iyon ay maaaring sumalungat din sa iyong sariling personal na nais sapagkat ito ay uri ng higit na kabutihan ng komunidad o sa kumpanya. Ano ang maaari mong gawin upang matugunan iyon habang inaalagaan din ang iyong sarili at ang iyong sariling mga pangangailangan at lahat ng uri ng mga aralin kasama ang paraan na hindi ka nila talaga tinuruan kapag nagsisimula ka bilang isang club.

Jeremy AU: (07:47) Iyon ay maaaring maging isang malaking paglipat pati na rin mula sa antas ng unibersidad upang pagkatapos ay sabihin, okay, nais kong matagpuan ito bilang isang komersyal na antas dahil ngayon may kasangkot sa ekonomiya, ang pangunahing modelo ng negosyo ng isang teatro at lahat ng iba pang mga bagay. Ano ang kagaya ng pagiging co-founder ng isang improv kumpanya?

Kim Tan: (08:10) Kaya, alam mo, kapag nagtapos ka at iniisip mo, anong karera ang dapat kong gawin? At ako at ang aking kapareha na si Hazel, sa oras na kami ay mga sariwang grads lamang. At iniisip mo, nais ba nating gawin ang improv na bagay na ito ngayon o dapat nating gawin kung ano ang magiging makatuwirang bagay na tulad ng sinasabi ng lahat ng mga magulang sa oras na iyon, pumunta kumuha ng tamang trabaho at gawin muna iyon. At pagkatapos kung nais mong mag -improv sa gilid maaari mong gawin iyon. At sa palagay ko kung ano ang iniisip nating dalawa ay ngayon na ang oras na tulad ng kung makakakuha tayo ng trabaho, baka makagambala tayo. Maaari nating makita ang ating sarili sa ibang kakaibang landas. Ngunit nais ba nating gawin ito? At sa palagay ko para sa amin ang sagot ay napakadaling, oo, gawin natin ito ngayon. Matapos ang isang taon, pagkatapos ng dalawang taon na nakikita kung nasaan tayo. At kung hindi ito maayos, mayroon tayong oras. Wala kaming mga anak, ngunit mayroon kaming mga pamilya. Ngunit maaari nating makuha ang pinansiyal na hakbang na ito. Kaya't ginawa namin ang hakbang na iyon sa una at talagang masuwerte kami. Natagpuan namin ang uri ng napakababang gastos, mababang paraan ng pagkakalantad upang magpatuloy. At ang marami sa mga ito ay uri lamang ng pag -bootstrapping sa ating sarili at kahit na ginagawa lamang ang pagsisikap sa ating sarili, hindi pag -automate ng anupaman, sinusubukan na panatilihin ang lahat bilang sandalan hangga't maaari tulad ng upa para sa paunang puwang ay, sa palagay ko ay tulad ng 500 sa isang buwan, na kung saan ay isang maliit na katawa -tawa na ibinigay ng presyo ng real estate sa Singapore.

Jeremy AU: (09:17) Wow, kamangha -manghang.

Kim Tan: (09:13) Oo, ibinahagi namin ito sa isang artista at gawa ito sa kahoy. Kaya't sa tuwing tumalon kami sa aming kapitbahay sa ibaba ay maiihi at ang lahat ng ganitong uri ng mga bagay na marahil ay hindi ko tatanggapin ngayon, sa yugtong ito kung nasaan tayo. Gusto ko lang, hindi, magtapon tayo ng pera sa isang problema dahil hindi iyon problema mayroon akong lakas upang makitungo ngayon. Sa oras na ito, bata pa kami at kami ay nasa mga paraan, medyo walang muwang, ngunit tulad namin, magagawa natin ito, gawin natin itong mangyari. At pagkatapos nito, bilang marketing, paano natin maiintindihan ang mga tao kung ano ang improv at bakit nila ito dapat gawin? At iyon ang panghihikayat. Ang pag -uusap na iyon ay naganap nang maraming beses sa maraming mga silid na may maraming iba't ibang mga tao at pag -unawa lamang kung paano hikayatin ang mga tao na ang improv ay nagkakahalaga ng kanilang oras. Pagkaraan ng ilang sandali, sinimulan namin ang pag -iipon ng mga tao sa paligid namin na naniniwala sa sinabi namin sa kanila at kung ano ang ipinakita namin sa kanila sa mga unang klase. At ito ay isang tunay na paglalakbay sa pag -aaral, di ba? Dahil bilang isang club, ang iyong uri ng pananagutan ay ibang -iba. Wala kang isang ilalim na linya, tumalikod ka lang at kung sumuso ka rito, alam mong hindi sila babalik. Ngunit kung sumuso ka dito kapag nasa loob ka, well, sa totoong mundo, mawalan ka ng pera. At may pananalapi mayroong ilang mga tunay na kahihinatnan para doon. Nagkaroon kami ng mga tao na pinaglaruan kami sa aming unang ilang mga klase, tulad ng, ano ang ginagawa mo na ito ay talagang hindi propesyonal. At ikaw ay tulad, okay, alamin natin iyon. Gawin nating mas mahusay. Patuloy naming natututo ang mga araling ito nang paulit -ulit, taon -taon, at pagkatapos ay lagi kaming nakakahanap ng mga bagong bagay na dapat gawin. Kaya tulad ng noong una nating pinatakbo ang improv festival, ang aming unang Singapore Improv Festival, ito ay 2016. Marami kaming natutunan dahil ito ay isang mas malaking sukat sa mga tuntunin ng mga kaganapan at anumang nagawa namin dati. Gagawin namin ang mga solong palabas sa isang oras hanggang sa puntong iyon. At kaya bigla kaming nagkaroon ng isang buong katapusan ng linggo ng mga palabas at tulad namin, okay, ito ay nakakatakot na mahirap. At binigyan din namin ang aming sarili tulad ng isang buwan upang harapin ito, na kung saan ay nakakatakot na walang imik din, ngayon alam natin kung ano ang kinakailangan. Sa totoo lang, iyon ay talagang ambisyoso, kaya natutunan namin at lumalaki kami. Palagi kaming patuloy na sinusubukan upang malaman kung ano ang aming susunod na milestone, paano tayo lalago, paano mo masusukat sa isang bagay na higit pa at maabot ang maraming tao? Hindi ko ito ipagpalit para sa anumang bagay. Hindi ako kukuha ng trabaho sa desk at magtrabaho para sa ibang tao sa puntong ito. Ito ay lamang ... ito ay isang maliit na gamot, di ba? Nalaman mo ang lahat ng mga bagay na ito. Nakakaapekto ka sa maraming tao. Nagbabago ka ng buhay. At sa palagay ko kung sasabihin ko sa aking nakababatang sarili walong taon na ang nakalilipas, siyam na taon na ang nakalilipas, hey, dapat kang pumunta doon, hindi ko sasabihin sa kanila iyon at maging tulad ng, oo, gawin ito, ito ay pagsuso ng isang kakila -kilabot na mahabang panahon sa maraming iba't ibang mga paraan. Ngunit dapat mong gawin ito.

Jeremy AU: (11:45) Ito ay kagiliw -giliw na pag -usapan ang tungkol sa mga mataas na nakukuha mo bilang isang improv performer at ang mga highs bilang isang tagapagtatag. Kaya naiiba. At kagiliw -giliw din, pinag -uusapan mo ang ilan sa mga katotohanan, tama, tungkol sa mundo. Kaya't pag -usapan natin ang tungkol sa mga iyon. Kaya't pag -usapan natin ang tungkol sa katotohanan. Kaya't sumisid tayo nang kaunti sa ilan sa mga katotohanan na sinabi mo na maging isang tagapagtatag at gusali nang walang paniniwala ng lahat sa paligid mo. Kumpara sa pagiging isang tagapalabas. Ano ang kagaya ng paglipat na iyon para sa iyo? Ano ang kailangan mong malaman? Sa palagay ko ito ay isang kasanayan, saloobin, o mindset?

Kim Tan: (12:16) Noong ako ay nasa kolehiyo, natutunan ko ang mga pag -aaral sa agham pampulitika at teatro, alinman sa alinman ay gumawa ng anumang bagay upang ihanda ako para sa totoong mundo. Sa palagay ko sa aking huling semestre ay kumuha ako ng ilang mga module ng negosyo, na okay, kaunting pagtatrabaho at pag -pitching sa mga tao, ngunit sa palagay ko ang kolehiyo ay walang ginawa para sa akin maliban doon. Maliban sa isang bahagyang uri ng oras upang pinuhin ang aking pamamaraan bilang isang coach. Wala itong ginawa para doon. Kaya kapag lumabas ka doon at nakikipag -usap ka sa mga tao ay madalas na maraming mga bagay na nakikipagkumpitensya at tulad ng kumpetisyon ay hindi talaga tulad ng iba pang mga sinehan. Ang aming kumpetisyon ay anumang bagay na kukuha ng oras o lakas ng isang tao. Kaya tulad ng isang sinehan, halimbawa o isang lakad sa parke, bakit dapat gawin ng isang tao na tutol sa pagpunta sa isang magandang lakad sa parke at sinusubukan na hikayatin silang gawin iyon ay din ang patuloy na pag -uusap at sinusubukan na basahin ang iyong madla at pag -unawa kung ano ang gusto nila? Ano ang kailangan nila, maaari ba akong mag -apela sa kanilang nais at pangangailangan, na wala sa mga pag -aaral sa teatro. Ang mga pag -aaral sa teatro ay talagang tungkol sa kasaysayan ng teatro, na kung saan, sa palagay ko, kawili -wili, ngunit hindi ang pangunahing bagay. At pagkatapos ay kailangang malaman ang samahan, halimbawa, tulad ng pagsunod, pangunahing pagsunod, hindi ka nila tinuturuan na sa mga pag -aaral sa teatro, ang pamamahala sa marketing ay hindi isang isyu sa loob ng mahabang panahon dahil sa karamihan ng aking mga coach, magkaibigan kami. At sa gayon mayroon kaming napaka -impormal na pag -uusap tulad ng, oh, sila ang mga mag -aaral na ito, kumusta sila? Kumusta ka? Okay, mahusay. Ngunit sa sandaling sinimulan namin ang pag -upa ng mga tao nang buong oras, iyon ay ibang kakaibang takure ng isda at maunawaan bilang isang sariwang grad, ano ang kailangan nila? Ang lahat ng mga pangunahing bagay na ito ay ipinagkaloob mo bilang isang tagapagtatag, pinapatakbo mo ang iyong sarili at ngayon ay bumabalik ka sa delegado at sinasabi, hey, magagawa mo ba ito? At pagkatapos ay bumalik sila at katulad mo, hindi ito ang hinihiling ko. At pagkatapos ay nagsisimula ang iyong koponan na lumago at sinusubukan na palayain ang ilan na ang kontrol sa una ay maaaring ... ito ay isang proseso ng pag -aaral sa una na may 100% na kontrol at ngayon marahil ay tungkol sa 40% at 50% na kontrol dahil kailangan mong magtiwala sa mga tao na gawin ang mga bagay na ito sa iba't ibang paraan. Ang lahat ng paglalakbay na iyon ay naiiba, ngunit sa palagay ko ang aking paunang pagtatalo para sa aking sarili sa paggawa nito sa una ay, hey, ito ang kinakailangan upang pumunta doon at gumawa ng improv, okay? Ito ay isang sakripisyo na gagawin ko. Sa puntong ito ay isang maliit na kakaibang equation kung saan nasisiyahan ako at nasisiyahan ako sa epekto nito sa mga tao. Kaya't kapag nakakita ako ng isang tao na kumukuha ng mga klase at lumalabas na pagbabago o gumawa sila ng mga bagong koneksyon o mas bukas sila at nakakasama sila sa entablado na may ganitong uri ng kumpiyansa na sa klase ng isa sa Improv 101, hindi mo na makikita na gawin iyon. Iyon ay isang tunay na nasasalat na pagbabago na napaka -kasiya -siya at hindi na rin ito gastos. Ito ay isang kinakailangang bagay na dapat gawin upang makarating sa labis na bagay na iyon. At nagagawa pa rin ako ng improv, gumaganap ako at sa palagay ko marahil isang maliit na mga perks ng pagiging isang tagapagtatag ay maaari kong gumanap kapag nais kong taliwas sa ibang tao kapag sila ay kailangang dumaan sa amin. At kaya tulad ko, gagawa ako ng isang palabas. Oo, gagawin ko ito. Galing. Masayang -masaya ako na kunin ang perk na iyon. Parang mayabang ako. Ngunit ako ay uri ng isang pribilehiyong pribilehiyo sa puntong ito na natigil kami sa loob ng walong taon. Kaya kailangan kong gawin ang mga palabas kung nais ko. At kapag hindi ko gusto ito, tulad ko, okay, paganahin natin ang ibang tao na makuha iyon sa yugtong iyon.

Jeremy AU: (15:19) Yeah. Ibig kong sabihin ay maraming mga spot at alam mo, ang Improv ay isang pangkat na nagtutulungan na isport, di ba? At nakuha ko ito dahil sa palagay ko para sa aking sarili, ang una kong sinimulan dahil nais kong magboluntaryo sa isang samahan at social epekto sa pagkonsulta dahil naging boluntaryo ako noon. At kaya nais kong i -set up ito sa Singapore at hindi ito umiiral. Kaya nagpunta ako sa pag -set up nito at pagkatapos ay natapos ako kahit papaano itinatag ito at pagkatapos ay pinangungunahan ito. At pagkatapos ay hindi katulad mo, hindi ako nagkaroon ng pagkakataon na magboluntaryo muli dito dahil masyadong abala ako sa pag -aayos at pagbuo nito, na kung saan ay isang kahihiyan sa ilang mga paraan, dahil hindi ko na muling makakonekta sa pangunahing antas na iyon, na kawili -wili sa antas ng enerhiya. Kaya sa palagay ko ito ay hindi lamang sa iyong karapatan, ngunit sa palagay ko mas mabuti para sa samahan na muling kumonekta sa isang antas ng base. Tama, na siyang pangunahing kagalakan. Tama, na kung ikaw ay bilang pinuno ay hindi makakakuha ng karanasan muli ang mataas na una mong nakuha noong una mong natikman ang improv, noong ikaw ay bata pa, bata, paano ka manatiling konektado sa lupa?

Kim Tan: (16:21) Dahil naisip ko ito minsan, dahil ang burnout ay isang tunay na bagay. Minsan, sa palagay ko ay dapat akong umatras mula sa coaching o dapat ba akong umatras mula sa pagganap at ang ideya ng paggawa na naging napaka -posible o sa halip ay posible, sa iba't ibang mga punto. At sa tuwing gagawin ko iyon, nalaman ko ang pagtaas ng pagkakakonekta na ito. At sa palagay ko kung nagpapatakbo lang ako ng isang improv teatro bilang isang negosyo, kakaiba ito. Samantalang ginagawa natin ito bilang isang paraan hindi lamang sa pagkamit ng isang buhay, kundi pati na rin ang pagtaas ng mga numero at pagtaas ng pakikipag -ugnayan na mayroon ang aming kasalukuyang mga improviser sa artform at sa bawat isa. At kaya may mga tradeoff na gagawin para doon. Ang paraan na ginagawa namin, sa ilang mga paraan, nagbabahagi kami ng ilang DNA sa isang panlipunang negosyo kung saan ang kita ay hindi pangunahing driver, ito ay isang driver. Ngunit bahagyang kaligtasan ng buhay, bahagyang ay upang makakuha ng mga tao upang magpatuloy na gawin ang form ng sining.

Jeremy AU: (17:16) At iyon ay isang nakakalito na bahagi na iyong nabanggit, tama, dahil ang malikhaing at tagapalabas ng burnout ay isang tunay na bagay, madalas dahil sa halo -halong pagganyak, di ba? Dahil hindi lamang ekonomiya. At din ang ekonomiya ay hindi mahusay, upang maging matapat din. Tama. At pagkatapos ay idagdag mo ang lahat ng personal na pagkakakilanlan na ito pati na rin ang isang paggawa ng pag -ibig at lahat ng iba pang mga dinamika at interpersonal. Kaya't kakaiba lang ako tulad ng kung paano mo iniisip kung paano iniisip ng iyong sarili o iba pang mga performer kung paano iproseso iyon? Dahil ito rin ay uri ng nakakatawa, tama, ay ang improv ay lahat ng ha ha comedy. Dapat tayong maging masaya sa lahat ng oras, maasahin sa mabuti. At pagkatapos ay narito kami, alam mo, nagtatrabaho upang gawin ang lahat ng paglipat na ito sa oras na walang tahi. Ang isang mahusay na karanasan para sa mga natutunan, isang mahusay na karanasan para sa mga nagmamasid sa madla, isang mahusay na karanasan para sa mga gumaganap. Kaya paano ang lahat ng prosesong iyon para sa iyo?

Kim Tan: (18:07) Kaya't bumalik ito sa nabanggit ko bilang isang tagapagtatag, bilang pinuno, tinitingnan mo kung ano ang kailangan ng iyong mga tao. Sa mga tuntunin ng kabayaran sa pananalapi, hindi talaga ito gagana nang maayos para sa karamihan ng mga improviser. Kung nagtuturo ka, okay, maaaring maging isang bagay na dapat gawin. At binabayaran namin ang aming mga coach at sinubukan naming bayaran ang mga ito nang patas at binabayaran namin ang aming buong kawani. Ngunit para sa mga performer, malamang na hindi sila mabayaran sa pananalapi. Kaya kailangan nating alagaan ang mga ito sa iba pang mga paraan, kung tinitiyak kung ang kanilang mga pangangailangan ay natutugunan, na nagbibigay sa kanila ng puwang upang maisagawa, kung nagbibigay ito sa kanila ng puna o paghihikayat kapag ang mga palabas ay hindi maayos, sabihin, hey, maaari ba nating alagaan ang bawat isa? At ang pag -aalaga sa bawat isa ay maaaring dumating sa maraming mga paraan, kung susuriin lamang sila o bigyan sila ng pagkakataong maipahayag ang kanilang sarili o tingnan, oh, nakikita nila ang eksena sa kabuuan. Ano ang kailangan natin? Gumagawa ba tayo ng maraming maikling form? At hinahanap ng mga tao na ang talampas at ano ang susunod na hakbang para sa kanila o kung gumagawa sila ng isang tiyak na uri ng palabas, maaari ba nating palawakin ito? Maaari ba nating buksan ang kanilang mga mata, buksan ang kanilang mga abot -tanaw sa iba pang mga paraan na maaari nilang mapalawak ang kanilang mga sarili at dagdagan ang pakikipag -ugnay na iyon upang sila ay holistically lumago hindi lamang bilang mga improviser, kundi pati na rin bilang mga tagapalabas at bilang mga tao. At kung mangyari si Covid at naramdaman tayo ng mga tao. At maaari ba nating ipakita na ang mukha ng katatagan at sabihin at optimismo upang hindi maramdaman ng mga tao ang patuloy na pag -crash ng, oh, nagbabago ang lahat sa lahat ng oras? O hindi lang tayo angkla, nais nating maging angkla para sa mga tao? At kaya may iba't ibang mga paraan ng pagbabasa lamang sa bawat isa, pag -aalaga sa bawat isa, at tiyakin na kung ang pakiramdam ng isang tao o pakiramdam nila ay nasusunog, paano natin ito matutulungan? O kung naramdaman nila ang talampas na iyon, paano natin ito papayagan? At iba pa, iba pa.

Jeremy AU: (19:50) Kapag iniisip mo ang paglago na iyon, paano ka personal na lumalaki? Ibig kong sabihin, lampas, siyempre, alam mo, at sa palagay ko ang pagbabasa ng mga textbook ng improv o materyales at lahat ng iyon. Ngunit ako ay uri lamang ng mausisa, tulad ngayon kung nasaan ka bilang isang improv performer, bilang isang tagapagtatag ng kumpanya ng improv, bilang isang, alam mo, na epektibong isang may -ari ng teatro na nagtutulak sa gitna ng isang pandaigdigang pandemya. Marami ring mga paghihigpit sa pandemya. Paano mo nakikita ang susunod na yugto ng personal na paglaki? Tulad ng, ano ang hinahanap mo upang malaman? Ano ang binabasa mo? Ano ang kinokonsumo mo para sa yugto ng personal na paglaki, para sa mas mahusay o para sa mas masahol? Oo.

Kim Tan: (20:28) Sa palagay ko bilang isang tagapalabas, isang bagay na nagawa ng pandemya, na hindi inaasahan at ngayon ay kumokonekta kami sa mga improviser mula sa buong mundo sa online sa pamamagitan ng pag -zoom o iba pang mga daluyan kung saan sila ay nagpapatakbo ng mga klase o kanilang mga jam o pulong. Kaya sa palagay ko nagawa ko ang mga workshop kung saan nakakakuha kami ng mga improviser upang mag -zoom in at pagkatapos ay nanonood sila ng isang pagganap o isang aralin na ginagawa namin, at pagkatapos ay nagbibigay sila ng puna. At ang mga taong ito ay maaaring saanman sa US, Europa, kahit saan na sila ay batay at magagawa nila ito dahil sa mahika ng komunikasyon, internet, at pagkatapos ay maaari nating kumonekta doon, na hindi totoo bago ang pandemya. Sa palagay ko ginagawa ito ng mga tao, ngunit sa mas maliit na sukat. Ngunit ang pangangailangan ay kumukuha ng lahat sa online, at kapag ang lahat ay online, gusto mo, oh, maaari ba tayong kumonekta? Maaari ba nating gawin ang mga bagay na ito? At sa gayon ang aming paunang mga eksperimento na ginawa namin ay minsan medyo nagpapalaglag, hindi ito gagana. Ngunit sa palagay ko ang isang taon sa ay mas maraming polish ngayon. Ang mga tao ay napaka -iskedyul at marami sa mga ito sa kasamaang palad ay ang mga time zone ng US o Europa, ngunit ang ilan sa mga ito ay talagang pokus sa Asya upang maaari pa rin tayong kumonekta sa kahulugan na iyon. Maliban dito nahahanap ko rin ngayon ang eksena sa Singapore ay nasa isang yugto kung saan maaari tayong makipag -usap sa bawat isa at maaari nating makuha ang mga bagay mula sa bawat isa kung saan hindi ito totoo, sabihin anim na taon na ang nakalilipas, kung saan ako ay isa sa napakakaunting nakaranas na mga improviser at walang sinumang magbigay sa akin ng puna. Ngayon hindi iyon totoo. Ang isang pulutong ng mga improviser ngayon ay higit na karanasan kaysa sa akin noong nagsimula ako, at bumubuo sila ng kanilang sariling tinig at pagbuo ng kanilang mga espesyalista. At kaya kung nais kong makipagsapalaran doon at sabihin, oh, nais kong gumawa ng isang papet na improv o batay sa laro na batay sa laro, mayroon na akong mga tao na maaari kong kumunsulta at makausap at matuto mula sa. Sa palagay ko sa simula ay nakuha mo ang kahulugan ng iyong sarili bilang, oh, ako ang pinaka may karanasan sa silid. Kailangan kong ipakita ang mataas na katayuan. Sa palagay ko natutunan ko na hindi na totoo. Hindi ko na kinakailangan ang pinakamahusay sa lahat nito. Magaling iyon, dahil ngayon maaari akong malaman mula sa ibang tao. Hindi ko kailangang maging una sa labas ng pintuan upang mabigyan ng daan at ang pagsisikap na gumaling sa na ay hindi na katulad ng dati. Kaya ito ay isang mahusay na pag -aaral na gawin iyon. Ngunit mayroon ding iba pang mga paraan ng paglaki. Maaari kong malaman sa mga tuntunin ng, sabihin, bilang isang negosyo, paano ako matututo? Paano ako makakapag -scale? Ano ang magagawa ko? At sa palagay ko natutunan namin ang maraming mga bagay sa mga nakaraang taon. Tulad ng, kaya sa taong ito, halimbawa, ginagawa namin ngayon ang mga kampo ng mga bata, lumalawak kami sa kung saan bago ito kinasusuklaman ko ang pagtuturo sa mga bata. Malaki lang ang pinatuyo sa akin. Ngunit mayroon akong ilang mga improviser na nag -alok ng mahalagang upang matulungan kaming mapunta ito sa lupa. At tinulungan nila kami at pagkonsulta sa amin at pagmamaneho ng pagbabagong iyon. Kaya ngayon ginagamit namin ang aming puwang sa gitna ng araw kung saan ang mga bata ay maaaring pumunta at matuto ng improv at pinapatakbo nila ito. At para sa amin ay nagbibigay lamang kami ng puwang at pagpapagana na mangyari, habang binibigyan din ang kumpanya ng kaunti pa sa isang matatag na base sa pananalapi. At pagkatapos din na ang aking sarili ay nagbubukas din sa katotohanan na ang mga bata ay maaaring magkaroon ng isang puwang sa improv, totoo ito at hayaan silang maranasan iyon. Inaasahan ko na sa sampung o 15 taon na ang mga bata na ito ay umabot sa pagiging adulto, matagal na nila itong ginagawa at makikita natin ang mga bagong bagay na lumalabas kung saan sila natututo, nagpapakita sila ng mga bagong lugar na marahil ay hindi natin maiisip ngayon. Ngunit iyon ang uri ng isang mahabang laro para sa eksena ng improv sa Singapore.

Jeremy AU: (23:42) Wow, gustung -gusto ko ang mahabang laro, upang maging matapat, sapagkat, alam mo, sa palagay ko ang isang bagay na may karanasan habang natututo ako ng improv sa Boston, ang New York ay nasa New York na talagang nakikita ang mga taong nakakita ng komedya, improv bilang isang karera. Nakita talaga nila ito bilang isang karera. Inihahanda nila ito mula sa isang hindi kasing aga ng isang bata, ngunit hindi bababa sa isang tinedyer, at nagsusumikap dito bilang isang libangan, bilang isang kasanayan, bilang isang form ng sining, at pagkatapos ay pupunta ito bilang isang may sapat na gulang at ekonomiya at industriya na sumusuporta dito. Kaya sa palagay ko ay kagiliw -giliw na makita na itatayo mo ito ay tiyak na magiging isang mahusay na paraan para sa mga bata na mag -apoy at matuklasan kung mayroon silang pag -ibig para sa stand up slash comedy, slash, improv, slash, anuman ito ay lumiliko para sa kanila. Kaya kung ano ang nakakainteres na ikaw ay uri lamang tulad ng pagbuo ng mas malaking tolda na ito rin, di ba? Ng mga bagong tao na pumapasok upang manguna sa iba't ibang mga programa at inisyatibo, iba't ibang mga vertical na ito. At kaya halos makita kita tulad ng mga ito tulad ng tatlong sumbrero na mayroon sila. Tama. Kaya mayroon kang isang tagapalabas, Kim, pagkatapos ay mayroon kang tagapagtatag, si Kim, na isang tao na nagtayo nito mula 0 hanggang 1 na nandiyan. At pagkatapos ay mayroon ka ng Community Organizer na ito na Slash Node Traffic Control Kim kung saan ang lahat ng uri ng tulad mo ay hindi ang sentro nito, ngunit isang pangunahing node ng pangkalahatang network na nagsisimula na lumitaw sa Singapore. Ano ang pakiramdam mo tungkol sa ebolusyon na iyon sa paglipas ng panahon? Kim Tan: (25:09) Malawak na mabuti. Sa palagay ko sanay na ako sa pagsusuot ng maraming mga sumbrero, di ba? Kaya bilang isang tagapagtatag, bilang isang tagapalabas, ang mga ito ay dalawang magkakaibang mga bagay, tulad ng nabanggit mo kanina. Bilang isang bagay sa pamayanan, bilang isang uri ng enabler sa ilang mga paraan. Sa unang pagkakataon na napagtanto ko na ito ay marahil apat na taon na ang nakalilipas, sa palagay ko ay mayroon lamang ngayong katapusan ng linggo, at napagtanto kong mayroong apat o limang improv na palabas na nangyayari sa Singapore, wala sa alinman sa naayos ko at napagtanto kong ako ay tulad ng, oh, ito ay mahusay. Ito mismo ang itinakda nating gawin. Dahil kapag pinag -uusapan mo ang tungkol sa improv scene at nais naming gumawa ng isang improv scene, hindi ito ang kumpanya ng improv. Ang kumpanya ay ang sariling bagay. At malinaw na nais naming maging matagumpay. Nais naming magkaroon ng pagpapanatili na ito. Nais naming dumikit at maimpluwensyahan ang eksena sa mga positibong paraan. Ngunit ang eksena ay ang sariling bagay. At sa palagay ko iyon ang unang milestone, tulad namin, mayroon kaming uri ng ginawa ito at nais naming mapanatili iyon. Nais namin na patuloy na mangyari sa katapusan ng linggo pagkatapos ng katapusan ng linggo kung saan kami ay nag -aayos ng mga palabas ngunit ang ibang mga tao ay nag -aayos din ng mga palabas. Ito ay may emosyonal na kinuha ng kaunting isang upuan sa likod, sa palagay ko ay isang maliit na hakbang paatras, sa halip, sa mga oras ng covid, dahil ngayon ang mga lugar ay makabuluhang mga numero na pinaghihigpitan. Kaya napakahirap para sa independiyenteng tagapag -ayos na mag -set up ng kanilang sariling palabas sa ngayon. Ngunit bago iyon, talagang nakikita namin ang isang malaking bilang ng mga tao na nagpapatakbo ng kanilang sariling mga palabas. At sa katunayan nakakakita kami ngayon ng mga bagong mag -aaral na dumating sa aming mga pintuan sa huling dalawang taon o kaya nagsisimula upang mabuo ang kanilang sariling koponan, kaya naniniwala ako na mabuti, gumagawa kami ng isang palabas noong unang bahagi ng Nobyembre kung saan sa tingin ko pitong siyam na koponan ay bago, ngunit ang ilan sa kanila ay mga beterano, ngunit sila ay mga bagong koponan, ngunit marami sa kanila ang mga mag -aaral na natapos lamang ang kanilang mga klase at nais nilang gawin ang mga bagay, ang mga bagay na ito, ang mga bagay na ito, at gusto kong gawin ang mga bagay na ito. Nais kong lumikha ng higit pang mga palabas, ang lahat ay walang kinalaman sa amin. Ito ang magiging lahat ng aming papel ay karaniwang sinasabi, hey, mga mag -aaral, dapat kang bumuo ng mga bagong koponan, pumunta sa mga bagong koponan ngayon. At ikaw ay tulad, okay. At ginawa nila ito. At tulad ko, okay, lahat sila ay isang kumpletong bagong katapusan ng linggo ng kumpletong mga koponan. Kaya bilang isang enabler, at medyo nababahala ako dahil hindi ko alam kung gaano kabuti ang mga palabas na ito. Ngunit bilang isang tagapag -ayos, ito ay kamangha -manghang. Ito ay isang mahusay na milestone. Ang lahat ng mga bagong mag -aaral na ito ay pupunta doon kung maaari nating panatilihin silang mahikayat at talaga, tulad ng panatilihin ang mga ito, sa loob ng ilang taon, magkakaroon ng lahat ng ito ... Magsasagawa sila ng mga bagong palabas, lumilikha ng mga bagong trabaho, paglikha ng nilalaman, pag -abot ng mga bagong tao, paghahanap ng mga bagong madla at mga bagong lugar. Sana kapag nag -clear si Covid. Lalabas sila doon at lumilikha ng mas maraming improv hangga't maaari. At alam mo, ang dami ay may sariling kalidad. Magsisimula na silang maabot ang napakaraming tao na nagtataka ang mga tao kung ano ang improv. At pagkatapos ay ang eksena ay umabot sa isang kritikal na masa at patuloy itong nagpapatuloy sa sarili nitong uri ng singaw. At nais naming maging doon upang matulungan ang paganahin iyon at upang ma -catalyze iyon. Ngunit hindi namin nais na maging tanging manlalaro sa bayan.

Jeremy AU: (27:53) Oo, at kamangha -manghang makita ka na ang indibidwal na tagapalabas, na ikaw, ay ang una na gumaganap nito.

Kim Tan: (28:02) At oo, sa palagay ko nais ko ring makasama doon sa paggawa ng mga palabas. Iyon ay tiyak na isang bagay na hindi titigil.

Jeremy AU: (28:08) hindi kailanman titigil, tama. Nararamdaman ba nito na kakaiba dahil bilang isang tagapalabas, isa ka sa mga tao sa isang entablado at pagkatapos bilang isang tagapagtatag, isa ka sa ilang mga tao na nagdadala sa entablado. Ngayon, sa wakas, ang palabas ay gumagalaw sa kalsada nang wala ka sa kahulugan na iyon, na mabuti, tulad ng sinabi mo, dahil sa wakas ang pangarap ay magkatotoo, di ba? Ang kilusan ay may momentum. Oo. Nararamdaman mo ba na nostalgia o nahahanap mo ba ang iyong sarili sa pagkuha ng nostalgia isang araw?

Kim Tan: (28:37) Sa isang napaka -limitadong fashion? Sa palagay ko sa ilang mga paraan, mas kaunting mga responsibilidad at mas kaunting mga bagay ang magkamali at alam mo, kung minsan sa sandaling iyon, oh, gagawa ako ng isang palabas sa loob ng tatlong linggo, iyon ang literal na tanging bagay na dapat kong ihanda. Mahusay. Maaari kong italaga ang lahat ng aking enerhiya sa na. Ngayon, hindi iyon mangyayari. Hindi iyon nangyari sa mahabang panahon. Mayroong palaging isang bagay upang makitungo, ngunit mas gusto ko ngayon dahil ngayon mayroon kaming mga mapagkukunan, ngayon mayroon kaming mga koneksyon, ngayon mayroon kaming base ng komunidad na pumunta at gumawa ng higit na mangyari. Tulad ng isang benchmark na mayroon kami, sa palagay ko pitong nagpapakita sa huling katapusan ng linggo, ang unang linggo sa Oktubre, at iyon ay tulad ng mayroon kami sa aming unang improv festival. At masiraan ng loob iyon. Ginagawa namin ito nang regular ngayon. Ginagawa namin ito ng maraming beses sa isang taon at hindi ito isang pagdiriwang, ito ay isang linggo lamang ng mga palabas sa improv at lumipat kami sa antas na iyon. Kaya malinaw na ang aming pagdiriwang ay kailangang maging, hindi ko alam, 20 palabas, 30 palabas. Kailangan nating maabot tulad ng libu -libong mga tao sa puntong ito upang sabihin na lumipat kami at mahusay iyon. Iyon ang pag -unlad. Nais kong magpatuloy ang pag -unlad na iyon. Nais kong maging pangunahing batayan sa eksena ng teatro sa Singapore, sa eksena sa teatro sa Asya at sabihin, hey, ang improv ay hindi ilang gig sa gilid. Ang Improv ay hindi lamang isang bagay na natututo ang ilang mga aktor sa kanilang unang taon sa La Salle o kung ano. Ang Improv ay ang artform na ito ay nasa tabi ng anumang nangyayari sa tanawin ng teatro, ang eksena ng sining. Kung may nag -iisip, ano ang dapat kong gawin ngayong katapusan ng linggo? Ang Improv ay nasa lista na iyon, kung ito ay gumaganap o makikita ito o kahit na, alam mo, suriin lamang ito, pupunta ito. Oh, nais kong makita ang isang bagay sa Biyernes ng gabi. Oh, improv. Mabuti yan. Yeah, doon namin nais pumunta. Hindi namin nais na maging isang bagay kung saan pupunta ang mga tao, oh, anong improv? Ang araw na walang nagtanong sa akin ay improv. Kapag sinabi kong ako ay isang guro ng improv ay uri ng araw sasabihin kong ginawa ko ito.

Jeremy AU: (30:26) Nakapagtataka iyon. Mahal na mahal ko yun. Mahal na mahal ko yun. Gusto ko lang i -on ang pahina nang kaunti dito, alin ang maaari mong ibahagi sa amin sa isang oras na ikaw ay matapang?

Kim Tan: (30:37) Okay. Sa palagay ko ang unang pagkakataon ay marahil ay kapag sinimulan ko ito, marahil ay nagsimula ang kumpanya ng improv dahil noong nagsimula kami, wala kaming ideya kung ano ang ginagawa namin. Kaya tulad ng maraming walang kabuluhan, bilang matapang, ngunit mas kamakailan lamang, sa palagay ko sa taong ito ay naging isang talagang kawili -wiling taon sa mga tuntunin kung saan kami gumanap. Kaya bago ang taong ito ay gaganap kami tulad ng mga maliliit na bar o maliliit na sinehan, marahil isang beses na isang maliit na palabas, at pagkatapos ay magagawa ito. Ito ay, alam mo, tapos na. Kami ay uri ng lakas sa mas malaking lugar dahil sa Covid. Sa pagtatapos ng nakaraang taon, gumawa kami ng isang palabas kung saan sa palagay ko ang pangunahing storyline ay tungkol sa isang mag -asawa na dalawang lalaki, kaya isang gay couple at lahat sila ay nag -iisip tungkol sa pag -ampon. At ang nangyari ay sa aming application ng paglilisensya, makalipas ang ilang buwan ay nagsumite kami ng isang video dahil ang palabas ay isang mahusay na palabas at tulad namin, ipakita natin ito sa IMDA bilang bahagi ng aming aplikasyon sa lisensya. At nakuha nila, mabuti, nababahala, sasabihin natin, sapagkat tila kung mayroon kang isang gay couple bilang pangunahing linya ng kuwento, ang iyong paglilisensya ay kailangang higpitan. Kaya hindi nakikita ng maliliit na bata ang palabas. Hindi ito maaaring maging pangunahing pokus. At sa gayon bilang isang resulta nito, inanyayahan ako sa loob ng isang apat na oras na pakikipanayam sa IMDA, na bilang isang Singaporean na ipinanganak at bred, ito ay naging takot sa akin, mahalagang, dahil tulad ko, oh, sinisiyasat ako. Nagkakaproblema ako sa mga awtoridad. At ang 4 na oras ay kamangha -manghang. Ibig kong sabihin, sa oras na ito ay napaka -stress at kami ay tulad ng, tayo ba, nasa problema ba ako? Papayagan ba tayong magpatuloy sa pagpapatakbo? At ang pag -uusap ay lumipat mula pa. At marami kaming tulong sa partikular, si Singh Gee, ang aking kaibigan na improviser mula pa noong araw, kasama niya talaga kami, at tinawag niya ako sa ito at tinulungan niya kaming pro-bono at binigyan kami ng payo at naaayon sa gobyerno. Mahalaga tayo sa puntong ito na may pinalawak na pag -uusap na ito sa kanila sa kung ano ang improv, paano tayo magpapatuloy na gawin ang mga improv na palabas habang may pag -unawa din na, alam mo, bilang gobyerno, mayroon silang ilang mga pangangailangan at mga kinakailangan at mayroon silang sariling agenda sa kung anong uri ng form ng sining na pupuntahan nila na mahalagang payagan sa entablado sa publiko. At kailangan nilang balansehin ang kanilang publiko sa kanilang sariling mga pangangailangan. At nais naming magpatuloy sa paggawa ng mga palabas, nais naming patuloy na gawin ang improv at nais naming patuloy na sabihin ang mga bagay na mahalaga sa mga taong mahalaga at hindi rin makitungo sa ideya ng censorship. At kaya patuloy pa rin ang pag -uusap na ito. Ang mga pagsisiyasat ay hindi pa sarado at pinapanatili kaming kaunti sa mga tenterhook. Kaya nagpapatakbo kami sa ganitong uri ng semi limbo kung saan kailangan pa rin nating patuloy na gumawa ng mga bagay -bagay at binibigyan nila kami ng mga lisensya sa puntong ito. At lumikha pa sila ng isang espesyal na listahan ng checklist ng Improv Show para sa amin kung saan ang lahat na nakipag -usap sa kanila tungkol sa ngayon ay nasa listahan na iyon. Ang tanging bagay na hindi tulad ng mga ito ay hindi lamang ang mga improv kumpanya na gumagawa ng mga palabas, ngunit mahalagang ito ay ang aming mga pag -uusap ay makikita sa checklist na iyon. At sa gayon nais nating tiyakin na maaari pa rin nating magpatuloy na magturo ng improv at dalhin ang diwa ng pagiging matatag at pagkamalikhain sa mga taga -Singapore at kung sino man ang nakatira dito, habang din ang linya ng linya ng pagsasabi ng mga bagay na nais nating sabihin. Sasabihin ko na ito ay medyo nakasisigla. Nagawa namin ang ilang mga pampulitikang satire na palabas dahil dito. Sa palagay ko bago ang taong ito ay gagawin natin ito dahil sa takot na iyon na tumawid sa linya na iyon. Ngunit ang linya ay tumawid. Kaya talaga, ituloy natin at sabihin ang mga bagay na mahalaga.

Jeremy AU: (34:02) Alam mo, kung ano ang kagiliw -giliw na sa maraming iba't ibang mga paksa na narito, tama, na talagang tungkol sa sining, ay tungkol sa pagsasabi ng mga bagay na mahalaga. At malinaw naman kung ano ang mabuti sa publiko. At ang lahat ng ito ay napakalaking konsepto, ngunit maraming kahulugan din sa mga indibidwal na tao. Personal, mayroon akong mga mahal sa buhay na at mga kaibigan na LGBTQ at sa gayon para doon at talagang naniniwala ako na nasa palabas ako at labis akong naantig sa palabas na iyon, talaga. Kaya't personal kong nasiyahan ang palabas na iyon mula sa isang masining at sa palagay ko ay mahalaga ito mula sa isang komedikong pananaw. Ngunit nakakatawa din ito dahil nakakaantig ito sa isang tunay na aspeto ng buhay ng tao. At sa palagay ko tulad ng sinabi ng dati kong tagapagturo, maaari lamang itong maging nakakatawa kung ito ay totoo.

Kim Tan: (34:47) Yeah. Ang katotohanan sa komedya ay isang pangkaraniwang bagay na improv.

Jeremy AU: (34:49) Tama. Walang batayan sa katotohanan at totoong karanasan ng tao. Hindi ito nakakatawa, di ba? Oo. Ang tunay na komedya ay maaari lamang dumating sa pinaka -totoo sa mga sandali ng tao. Kaya sa palagay ko mayroong isang kagiliw -giliw na pabago -bago kung saan bilang isang resulta, ang komedya ay tumutulong sa amin na itaas kami mula sa mga elepante sa silid, di ba? Oo. Kaya mayroong kagiliw -giliw na pag -igting, sa palagay ko, sa pagitan ng lahat ng iba't ibang mga aspeto. Oo. Kaya sa palagay ko mayroong ito awkward reality sa paggawa nito. At natatandaan ko talaga na natututo na para sa aking sarili bilang isang tagapalabas sa US kung saan din ang ibang aspeto ng iyon ay ang kung ano ang itinuturing na mga pamantayan sa kultura sa Singapore ay hindi maituturing na isang pamantayan sa kultura sa US kaya ang pagkakaroon ng malaman ang mga simpleng bagay tulad ng mga expression ng kasarian, tulad ng mga stereotypes kumpara sa mga archetypes na nasa linya talaga, lalo na kung ikaw ay nag -improvising sa lugar.

Kim Tan: (35:42) Nakarating ako doon.

Jeremy AU: (35:43) Oo, sa palagay ko ang bawat improviser ay naroroon. Mahirap gawin at ito rin ay isang function ng madla din tama.

Kim Tan: (35:49) yep. At kaya sa Singapore sa palagay ko ay nakikipag -usap kami na ... ang bawat konteksto ay naiiba. Kaya sa palagay ko kung nagsasagawa ka ng isang US na gumaganap sa Europa, halimbawa, Australia, ginagawa mo itong bahagyang naiiba. At ang konteksto ng Singapore ay ang iyong sariling tatak ng natatangi, kung saan mayroon kaming isang gobyerno na nais na buksan ang puwang na iyon, ngunit nais din nito na mabuksan ang puwang sa isang paraan na hindi namin naramdaman sa dilim at sinasabi kung saan ang gilid na iyon, maaari ba nating i -cross ang linyang ito? Kung tatawid tayo sa linyang ito, maaari ko bang ilagay ang aking daliri sa linya na iyon at makita kung ano ang mangyayari kung gumawa ako ng isang hakbang? Ano ang magiging mga kahihinatnan? Maaari ba nating harapin ang mga kahihinatnan na iyon? At pagkatapos, mula sa isang pananaw sa komunidad, ang aming mga tagapalabas ay mag -aalala tungkol doon. At kapag sila ay bago at uri ng hindi gaanong karanasan, mayroong karagdagang takot dahil ang mga ito ay tulad ng palaging linya na iyon, pinapayagan ba akong gawin iyon? Marami kaming mga performer na may hawak ng EP at ang kanilang mga alalahanin ay tunay na totoo. Mayroong tunay na mga kahihinatnan kung gagawin nila ito ng sobra. At sa gayon para sa amin, lumipat tayo upang hanapin kung nasaan ang linya na iyon, maaari ba nating i -cross ang linya na iyon, may iba't ibang mga zone kung saan maaari tayong maging sa mga tuntunin ng pagpapahayag ng artistikong, maaari ba nating alagaan ang ating mga tao habang pinapanatili din ang integridad ng artistikong? Sa palagay ko ang pag -uusap na ito sa Singapore ay magpapatuloy hangga't nais nating gawin ang sining.

Jeremy AU: (37:08) Oo, kawili -wili, tama, dahil paano ka makalikha ng isang puwang kung saan wala pa ring puwang? Gayunpaman, ang komedya ay tungkol sa mga linya at paglikha ng puwang, di ba?

Kim Tan: (37:18) Yeah. Kaya ikaw ay uri ng pananatili sa loob ng ligtas na zone. Iyon din ang tumatagal ng maraming kapangyarihan mo. At sa gayon ay kailangan nating makipagsapalaran. Ngunit pagkatapos kung napakalayo namin, may mga kahihinatnan kaya, medyo tulad ng isang maliit na minahan kung saan ang mga hangganan ay hindi malinaw na tinukoy. At iyon ang bagay tungkol sa Singapore. Mayroon kaming ilang mga batas na sinasadya na tinukoy upang mabigyan ng kapangyarihan ang mga awtoridad ng gobyerno sa isang paraan na ang uri ay may posibilidad na ma -deniability. At iyon lamang ang buhay ng isang mamamayan na naninirahan sa Singapore bilang isang artista din.

Jeremy AU: (37:52) Yeah. At alam mo, sa palagay ko ay nasa kabutihan ito ng publiko, na, sa palagay ko patas. Sa palagay ko may mga pangunahing dahilan kung bakit. Sa mga tuntunin ng tulad ng multikulturalismo, lahi, pagkakaisa sa relihiyon. Oo. Kaya sa palagay ko may magagandang dahilan, sa palagay ko, sa lahat ng iyon, hindi sa palagay ko ay isang makatarungang kinakailangan, alam mo, at sa palagay ko ang lahat ay naiisip ito habang sumasabay tayo. Tulad ng sinabi mo, ang Improv ay isang bagong form ng sining. Kaya sa palagay ko kung walang bumubuo ng isang batas na may kamalayan na ang improv ay sasama at makasama doon. Kaya siguradong sumasang -ayon ako sa iyo tungkol doon. Gayunpaman, tulad ng sinabi mo, alam mo, ang kagiliw -giliw na bahagi ay ang jester ng korte ay naging isang may problemang tao sa mga henerasyon at siglo, ang papel na iyon ng jester. Ang Joker ay naging mahalaga para sa mga henerasyon at henerasyon ng iba't ibang mga hari at reyna sa korte, ngunit naging may problema din at pahirap na papel para sa kanila. Oo, sa parehong dahilan.

Kim Tan: (38:51) Bahagi nito ay hindi rin natin alam kung ano ang sasabihin o kung ano ang masasabi. Maaaring hindi ako ang sasabihin ng isang bagay na magbabago sa mundo. Improv-matalino sa Singapore, ngunit may ibang tao, marahil ang ilang bata ay darating lamang sa aming kampo ng sampung taon sa kalsada. Gumagawa siya ng isang palabas na sumasabog sa isip ng mga tao at nais naming ibigay ang daan para doon. At sa gayon ito ay tulad ng subukang malaman ang mga hangganan na iyon upang ang mga tao na sumusunod sa aming pamayanan ngayon, pati na rin ang isang tao sa susunod na taon, sa sampung taon na, mayroon silang isang bagay, nais nilang sabihin ang isang bagay, ang puwang na iyon para sa kanila na sabihin iyon.

Jeremy AU: (39:20) mm. Kawili -wili. Oo, sa palagay ko ay isang magandang punto dahil lahat tayo ay may mga indibidwal na responsibilidad bilang mga tagapalabas, gayon pa man mayroon din tayong katiwala, tulad ng sinabi mo, para sa ito upang magpatuloy bilang isang form ng sining, para sa ibang tao na pahalagahan ang form ng sining. Ang isang kagiliw -giliw na bagay na nabanggit mo tungkol sa mas maaga ay tulad din ng isang malaki, matapang na sandali ay nagpapasya ka na itayo ito nang hindi talaga alam kung ano ang iyong itinatayo. Kaya, maaari mo bang sabihin sa akin kung ano ang ibig mong sabihin sa pamamagitan ng pagiging matapang sa konteksto na iyon.

Kim Tan: (39:53) Ang katapangan ay isang kagiliw -giliw na konsepto, di ba? Kaya kung may nakakakita na may malinaw na pisikal na panganib at nakakita sila ng apoy at nagmamadali sila sa apoy, pinili nilang gawin iyon, alam na maaari silang mamatay o malubhang nasugatan upang iligtas ang isang tao. Buweras yan. Para sa amin, noong nagsimula kami, hindi ko alam na alam namin na may apoy. Kami ay tulad ng, oh, ang lugar na iyon, mayroong isang maliit na fog ng digmaan na nangyayari. Hindi kami sigurado kung ano ang nasa likod ng anino na iyon o sa likod ng pintuan na iyon. Hakbang natin ito at tingnan kung ano ang mangyayari. At pagkatapos ay ginawa namin ito na alam na ang ibang mga tao sa ating edad ay makakakuha, hindi ko alam, nagsisimula ang suweldo ng tulad ng tatlo hanggang apat na grand sa isang taon. Nagsimula kami sa isa at patuloy kaming pinatuyo ang aming pananalapi sa loob ng ilang taon na nag -iisip, okay, tingnan natin kung saan ito pupunta. Alam namin na magkakaroon ng isang makabuluhang gastos sa ito, ngunit sa palagay namin ay isang plunge na nagkakahalaga ng pagkuha. Kaya't kunin natin ang plunge na iyon. At bawat taon na sa tingin ko sa loob ng ilang taon na tulad namin, oh, tao, masakit ito.

Kim Tan: (40:51) Ito ay talagang masama. Magpapatuloy ba tayo? Maaari ba nating suportahan ito para sa isa pang taon? At sa kalaunan ay isang pagpipilian na patuloy naming ginagawa nang paulit -ulit taon -taon. Alam mo kung ano? Bigyan natin ito ng isa pang taon. Bigyan natin ito ng isa pang taon. At sa puntong ito, wala akong pag -uusap na iyon sa aking sarili sa loob ng ilang taon ngayon kung saan kailangan nating tanungin ang ating sarili. Dapat ba nating bigyan tayo ng isang taon? Ang sagot ay agad, oo, magpatuloy tayo. Magiging maayos, ituloy natin ito. At kaya tinawid namin iyon, iniwan namin ito. Sa palagay ko sa kahulugan na iyon, ang katapangan para sa amin ay kumukuha ng ulos at iniisip na masasaktan tayo mula rito. Gaano karaming nasaktan hindi tayo sigurado, ngunit handa nating gawin iyon, kahit na ito ay isang bukas na natapos na tanong kung magkano at maganap ito dahil ang potensyal na kinalabasan ay nagkakahalaga ng potensyal na nasaktan.

Jeremy AU: (41:39) Sa palagay ko ay isang makatarungang punto at totoo na batay sa iyong orihinal na kahulugan nito, na kung ganap mong nalalaman ang lahat ng mga panganib at panganib at dugo, pawis at luha at lahat ng mga problema na maaari mong mailagay ang iyong sarili, na kung saan ay medyo hindi makatao dahil ang karamihan sa mga tao ay may zero na kakayahang mahulaan ang hinaharap. Oo, alam mo, sa palagay ko tama ka. Hindi mo tinamaan ang bar na iyon. Gayunpaman, magalang akong hindi sumasang -ayon. Sa palagay ko ikaw ay matapang sa konteksto ng pagtulak pa rin upang pumili na gawin ito. At sa palagay ko ang aking hinala ay hindi ko iniisip na ikaw ay nait, pa rin, mula sa araw ng isa, sa palagay ko ay naging matalino ka nang napakabilis at masigasig at marahil ay naging mas matalinong sa paglipas ng panahon medyo mabilis tungkol sa kung gaano kalaki ang panganib na talagang kumukuha ka ng higit pa sa paglipas ng panahon. At sa paglipas ng panahon, ang aktwal na antas ng katapangan na ikaw ay sa pamamagitan ng pamantayang iyon ay talagang uri ng tulad ng ticked, di ba? Kaya maaari mong buwan ang isa, hindi ka matapang sa pamantayang iyon na inilagay mo, ngunit marahil sa pamantayang iyon ay inilalagay mo ito sa pamamagitan ng buwan ng tatlo, buwan anim, marahil ay tulad ng ganap na presyo sa daang porsyento para sa katapangan dahil, alam mo, sa gayon ay alam mo na kung gaano kahirap ito, di ba? Alam mo, ang ekonomiya, teatro, modelo ng negosyo.

Kim Tan: (42:51) Yeah. At sa palagay ko nagbago din ito dahil ngayon hindi na ito isang katanungan ng kakayahang kumita ng pananalapi. Ito ay, alam mo na, ito rin ay isang katanungan ng masining na uri ng halaga at integridad. At alam din ngayon na mayroon tayong mga mapagkukunang ito, mayroon ba tayong responsibilidad na gumawa ng isang bagay, upang gawin itong mas malaki, upang masukat, upang maabot ang mas maraming mga tao, upang subukang lumikha ng mga bagong bagay sa iba't ibang paraan, upang makagawa ng ibang epekto, dahil alam natin na gumawa tayo ng isang epekto. Maaari ba nating gawin ito? Maaari ba tayong gumawa ng ibang uri ng epekto sa ibang pangkat na hindi pa natin naabot? Kaya tulad ngayon sinusubukan naming magbigay ng mga iskolar sa mga tao na subukan at maabot ang mas maraming mga taong hindi kapani -paniwala dahil napagtanto namin na mayroong isang bulag na lugar para sa amin. Hindi namin napagtanto hanggang sa medyo kamakailan lamang, ngunit ngayon mayroon kaming mga mapagkukunan. Maaari ba nating gawin iyon? At upang maging matapat, ngayon, hindi ko alam kung gumawa pa tayo ng positibong epekto. Nagbigay kami ng ilang. Magtatagal ba ito? Hindi namin alam. Kaya patuloy nating gawin iyon sandali. Susubukan at pag -aralan natin ito at higit na maunawaan. At pagkatapos ay nagtataka kami kung ano ang susunod na taon ay magiging tulad at magbubukas muli ang mga bagay. Maaari ba nating maabot ang mas maraming tao? Maaari ba nating gamitin ang aming mga mapagkukunan na may pinakamahusay na pagbabalik na ibinigay kung nasaan tayo? At sa palagay ko ay may responsibilidad tulad ng kung tayo ay matatag, hindi lamang natin pinapanatili kung nasaan tayo. Nais namin ang pag -unlad na iyon. Nais naming mapabuti ang impluwensyang iyon, makuha ang pagiging matatag at pagkamalikhain sa Singapore sa mga bagong antas.

Jeremy AU: (44:11) Ano ang kagiliw -giliw na tila ikaw ay tulad ng paglikha ng mga bagong hamon para sa iyong sarili? O hindi bababa sa muling pagsasaayos ng susunod na yugto para sa iyong sarili, hindi bababa sa yugtong ito, di ba? Dahil muling binubuo mo ang iyong sarili bilang isang tagapalabas. Binago mo ang iyong sarili bilang isang tagapagtatag. Binago mo ang iyong sarili bilang isang inilarawan sa sarili na enabler. At ngayon pinag -uusapan mo ito sa mga tuntunin ng integridad ng artistikong at alam mo, pagpapabuti ng representasyon ng artistikong. Kaya kung, alam mo, binabalot ang mga bagay dito, kung mayroon kang isang oras at pinasok mo ang kahon ng karton na iyon at pagkatapos ay bumalik ka sa oras sa iyong sarili sa unibersidad bago ka pumasok sa iyong unang klase ng improv. Anong payo ang ibibigay mo sa iyong sarili o paano ka makakasama sa iyong sarili noon?

Kim Tan: (45:02) Iyon ay isang mahusay na katanungan. Sa palagay ko ay nais kong sabihin sa aking sarili na hindi gaanong matakot. Ako ay isang napaka -peligro na hindi mapigilan na tao, iyon ang paraan na pinalaki ko at ang mga unang ilang taon, kami ay magiging sobrang maingat, hakbang -hakbang -hakbang. Marahil ay nais kong dalhin ang ilang mga namumuhunan at kasosyo na may iba't ibang mga set ng kasanayan mula sa minahan upang maaari nating mapalago ito sa iba't ibang mga paraan na lampas sa kung ano tayo. Ako at si Hazel ay orihinal na may kakayahang ... kapag pinag -uusapan mo ang dalawang tao at nagsasalita kami. Lahat ay masinsinang paggawa. Manu -manong ginagawa namin ang lahat sa pamamagitan ng kamay. Sigurado. Sustainable. Oo. Ngunit kung mayroon kang isa pang dalawang tao sa aming koponan na may iba't ibang set ng kasanayan, marahil isang tao sa marketing, kung gayon marahil ang ibang tao na magagawang maabot ang mga korporasyon nang kaunti pa sa pag -unlad ng organisasyon upang maaari nating talagang mabuo iyon nang mas mabilis at mas agresibo. Pagkatapos ang base na iyon ay nagiging, alam mo, na may kumatok sa mga epekto ng mga compound sa paglipas ng panahon. At sa palagay ko kung nasaan tayo ngayon, magagawa natin ito sa ibang paraan, ibang pamamaraan, o maaari kang narito marahil tatlo o apat na taon na ang nakalilipas. Sa totoo lang, bibigyan ko lang ng payo ang aking sarili tulad ngayon. Hoy, dapat lang akong makakuha ng ilang mga tao ngayon na mas mahusay na kaysa sa akin o mas mahusay kaysa sa kung sino ang aking koponan ngayon. At sa gayon maaari tayong dalawang taon na oras, magiging antas tayo kung saan tayo ay lumaki nang organiko, magiging linya tayo ng anim na taon, ngunit magagawa natin ito ngayon. Kaya oo, hindi ko talaga kailangan ng isang time machine na sinasabi lamang sa aking sarili na ngayon.

Jeremy AU: (46:22) sa parehong oras ng oras sa iyong sarili ngayon at isang oras ng oras pabalik sa oras din. Kaya dalawang beses. Kahanga -hanga, Kim, magugustuhan ko ang uri ng paraphrase ang tatlong malalaking tema na nakuha ko mula sa talakayan na ito ang una sa lahat, maraming salamat sa pagbabahagi tungkol sa mga mataas na improv sa napakaraming iba't ibang mga facet. Gustung -gusto ko kung paano mo inilarawan ang mataas na improv, hindi kinakailangan kapag una kang kumuha ng improv, tulad ng sinabi mo, ngunit kapag una itong mag -click para sa iyo sa mga tuntunin ng mga estado ng daloy, kapag ang oras ay lumipad nang malinis para sa iyo at kung kailan ang lahat ay lumipad lamang sa entablado. At gayon pa man inilarawan mo ang isang mataas na pagiging nasa improv at nakikita ang mga taong natututo ng improv at umunlad sa entablado at nakakakuha ng tiwala sa sarili sa kanilang sariling tinig, at din ang mataas na nakikita ang ibang mga tao na umakyat sa kanilang sariling papel sa improv komunidad bilang kanilang sariling tinig, bilang kanilang sariling coach, bilang kanilang sariling mga palabas. Kaya, gustung -gusto ko ang paglalarawan ng mga mataas na improv sa napakaraming iba't ibang mga paraan at maraming iba't ibang mga taon. Ang pangalawa ng kurso, salamat din sa pagbabahagi tungkol sa mga katotohanan ng pagiging isang tagapalabas kumpara sa isang tagapagtatag kumpara sa isang enabler. Gustung -gusto ko ang sinabi mo tungkol sa kung ano ang nagtulak sa iyo upang maging isang tagapalabas sa mga unang araw at kung ano ang kasanayan sa agwat ng agwat ng mga bagay Hamon na manatiling konektado pa rin sa pulso sa lupa sa pamamagitan ng kakayahang magboluntaryo bilang isang tagapalabas sa iyong sariling mga palabas, habang pinapanatili din ang pagtulak para sa integridad ng artistikong at higit na representasyon ng mga hindi kapani -paniwala sa Singapore para sa improv. At sa wakas, salamat sa hindi bababa sa pagbibigay sa amin ng isang maliit na window sa tulad ng tinatawag kong mga puwang ng lipunan at mga bintana sa paligid ng mga artistikong dinamika at paggalaw. Sa palagay ko ito ay isang kagiliw -giliw na pabago -bago at tradeoffs at ito ay isang gumagalaw na likido na alon sa pagitan ko, tulad ng sinabi ko, kabutihan ng publiko, ang pag -unawa at pag -aaral ng gobyerno pati na rin ang improv bilang isang bagong form ng sining pati na rin, tulad ng sinabi mo, ang indibidwal na tagapangasiwa ng tagapalabas sa paligid ng aming sariling mga responsibilidad kumpara sa mga hinaharap na henerasyon ng mga bata na natututo ng improv at kung ano ang naranasan nila. At mayroong maraming likido doon. At sa palagay ko ang aming malaking pag -asa ay nasisiyahan kami sa improv ngayon bilang mga tagapalabas at mga miyembro ng madla at bilang mga kalahok. At sa 10 hanggang 20 o 30 taon, masisiyahan tayo sa susunod na henerasyon ng mga improv performers at coach, gawin kaming pagtawa sa aming mga asno.

Kim Tan: (49:15) Sa totoo lang, para lamang magdagdag sa kaunting iyon, sa palagay ko inaasahan ang aking pagkamatay, hindi inaasahan sa kamalayan na nais kong mamatay. Kung mamamatay ako maligaya ay upang makita na ang Singapore tulad ng nagawa nating sapat upang maipasok ang kulturang iyon na may uri ng pagiging matatag at ang positibong naghahanap ng bawat isa. Ang ideya sa improv ay nais mong gawing maganda ang iyong kapareha at sa Singapore upang maiangat ang bawat isa nang higit pa sa pang -araw -araw na pagkakaroon ng paggiling ng kaligtasan ng buhay, ang ideya ng kaligtasan ng buhay, alam mo, ang salaysay na mitolohiya na pinapakain namin sa amin sa mga pag -aaral sa lipunan, maaari nating maiangat ang bawat isa. Hindi namin nais na magkakasama lamang. Nais naming maging mga kapatid sa yugtong ito ng buhay na tama kung kung ikaw ay mahusay na gumagawa, hayaan mo akong tulungan ka. Hayaan mo akong i -acclaim sa iyo kung saan kinakailangan o kung ano ang nararapat at, naman, ginagawa mo rin ito para sa akin. Pagbabago ng kultura, para sa atin ay magiging katulad ng Holy Grail. Tulad ng US na nanalo sa laro. Kung ang kultura ng Singapore ay maaaring magbago ng isang paraan na kung saan ang hitsura ng iyong kapareha ay maaaring maging isang bahagi ng aming tela kung saan hindi namin talaga nakikita na kaagad ngayon kung saan mayroong kumpetisyon at hindi. Ngunit maaari tayong makipagkumpetensya sa paraang higit pa sa atin.

Jeremy AU: (50:26) Mahal na mahal ko iyon. Kim, maraming salamat sa pagpunta sa palabas.

Kim Tan: (50:30) Salamat sa pagkakaroon ko. Napakasaya nito. Maraming salamat.